“超绝中式审美”，《只此青绿》再度引领国风美学！

什么？绿子又又又上热搜了？

火爆全网的现象级舞蹈诗剧《只此青绿》继大电影之后又出续篇。

这次，是《又见青绿 本色如初》的创意视频，以极致的色彩还原能力再现了中式传统的美学色彩。

优雅的传统国色、灵动的翩翩舞姿，清晰记录这一场穿越千年、跨越山河的传世名作，每一幕、每一色都尽显中国文化底蕴。

“超绝中式审美”“视觉盛宴”

“更适合中国宝宝的美学教育”

“看完瞬间美商膨胀”

2025年1月9-12日，杭州大剧院

荣获第十七届“文华大奖”

“出道即顶流”的

舞蹈诗剧《只此青绿》

——舞绘《千里江山图》

“百闻万千赞誉，不如亲眼一见”

（点击海报，即可购票）

你还记得青绿最初的模样吗？青绿，是一种穿越千年的色彩传奇。当我们凝视《千里江山图》时，那一抹抹青绿如同璀璨的宝石，镶嵌在历史的长河中。

《千里江山图》是中国十大传世名画之一，由北宋画家王希孟在18岁时用半年时间画成，是存世青绿山水画中最具代表性和里程碑意义的作品。

△《千里江山图》局部，北京故宫博物院藏

在曾经只有黑白水墨画和设色山水的创作历史长河中，青色从未被作为画作的色彩。然而，《千里江山图》中的那一抹青绿，却以其独特之处，开创了新的艺术篇章。

舞蹈诗剧《只此青绿》以“诗剧”为体裁，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，巧妙地构建了一个时空交错的叙事结构，观众将跟随一位现代故宫研究员——展卷人的视角，与少年画家希孟产生了跨时空的交集，引领着观众一同走进希孟创作这幅千古名画的传奇历程。

你还记得当年“青绿腰”的震撼吗？“青绿腰”这一标志性的舞蹈动作，不仅展现了演员们的专业素养，也寓意着自然与人的和谐共生。

“青绿腰” 的美，首先在于其独特的形态。舞者上半身后仰，角度平至几乎与地面平行，形成一道如山峰般险峻而又柔美的弧线，将《千里江山图》中那峰峦叠嶂的壮丽之美展现得淋漓尽致。

从侧面看，舞者发髻高耸，身体线条流畅，衣袂飘飘，仿佛一幅流动的宋代山水画卷。双手或合于胸前，袖子拢成小山形状，或自然垂落，似山间潺潺溪流，与后仰的身体相互呼应，构成了一种动静结合、刚柔并济的艺术效果，让人不禁感叹舞者对身体的极致掌控和对舞蹈艺术的深刻理解。

“青绿腰”的意义，远不止于其艺术价值。它不仅象征着《千里江山图》中那高耸入云、险峻奇绝的山峰，代表着自然的雄浑与壮丽，它更是一种文化符号，承载着深厚的中华传统文化内涵。

你还记得当年舞台的奇幻吗？舞剧《只此青绿》的舞台设计堪称一绝，宛如一幅流动的画卷，将观众带入了一个如梦如幻的艺术世界，让千年的文化底蕴在舞台上熠熠生辉。

在色彩的运用上，舞台设计严格遵循宋代美学特征，以青绿为主色调，贯穿全剧。那一抹青绿色，不仅是《千里江山图》的灵魂所在，更是中国传统文化中对自然、对生命的独特诠释。

舞者们身着古朴的青绿色衣衫，在舞台上翩翩起舞，每一帧画面都如同古画一般，展现出了 “只此青绿” 的独特韵味。

此外，服装除了青绿之外，白色的丝绢、靛蓝色的篆刻、赭褐色的石、青灰色的笔、黑灰色的墨、女官的大红官服、男子的粉衣簪花等各种迷人优雅的中国古典色彩也被巧妙地运用其中，构成了一幅绚丽多彩而又和谐统一的画面，让观众沉浸在浓郁的宋代美学和中国传统意趣之中。

舞台布景简约而不失大气，以写意的手法营造出空灵飘逸的意境。没有过多繁琐的实物道具，而是通过舞者的肢体语言、灯光效果和简单的场景布置，让观众自行在脑海中勾勒出《千里江山图》中的各种元素，如山川、河流、城堡、行云等。

千年前，王希孟以妙笔成就《千里江山图》，时光荏苒，历史仿若昙花一现，转瞬即逝

千年后，舞蹈诗剧《只此青绿》气势磅礴地登场。千年不褪的色彩背后是中华民族传统文化的支撑，愿这一抹青绿，永远在我们的记忆中闪耀。

无名无款 只此一卷

青绿千载 山河无垠