品牌时光机-品牌案例《在迪奥先生餐厅，杨采钰找到了食物与表演的“双生之美”》

摘要：被唤醒的不仅是味蕾，还有那些留在她生命里的角色。

杨采钰，演员，迪奥品牌大使，毕业于北京电影学院，代表作有《只有芸知道》《芳华》《大江大河之岁月如歌》《欢乐颂3》等作品。My Dior系列黄金、钻石颈圈；My Dior系列黄金、白金单边耳环、戒指；La Mini D My Dior系列黄金、钻石、珍珠母贝腕表；黑色褶裥连衣裙、Dior Bow 黑色高跟鞋，均为Dior。

见面当天，杨采钰其实有些感冒，但依然专注地完成了拍摄。这座由普利兹克奖得主、克里斯蒂安·德·包赞巴克设计的建筑让她印象深刻，花瓣状柔和的立面赋予建筑柔美的外观，餐厅面向三里屯的下沉广场，外围天然形成露天区，餐厅如同这座建筑下的一个后花园，似妙笔生花的收尾。

杨采钰在用餐区。My Dior系列黄金、钻石颈圈；My Dior系列黄金、白金单边耳环、戒指La Mini D My Dior系列黄金、钻石、珍珠母贝腕表；黑色褶裥连衣裙，均为Dior。

吧台处挂有洪浩作品《万相之三十七》。

“整个环境给人一种宁静自然的感觉，好像一下子远离了喧嚣。”杨采钰从户外走进餐厅，径直走向吧台，“我最爱的就是这个吧台——宽敞的台面，搭配墙面上整面镜子般的艺术品，人影晃动之间，好像我们也成了迪奥先生设计中的一部分。那种感觉，大概就是‘自然与生活是一切灵感的源头’。”杨采钰望着眼前艺术家洪浩的作品《万相之三十七》说道。

用餐处挂有洪浩作品《万相之七》。

餐厅侧墙上悬挂着一副René Bouché画作复刻版Christian Dior at table，2025。

这件大幅镜面作品既延续了艺术家历来的叙事主题，又有意以镜子这一媒介表现，它不仅是艺术品，也成为铺垫酒吧氛围的一个视窗。用餐处的《万相之七》同样让杨采钰着迷，“第一眼就被这抹红色吸引了，特别亮眼，给餐厅增添了不少东方气息。它让我觉得，生活其实是具体而真实的——就像这些设计，形态各样却彼此呼应，线条虽然简单，但叠加在一起，就构成了我们日常的质感与温度。

餐厅包间的墙壁上悬挂着法国艺术家Mathilde Denize的画作Sound of Figures，2025。桌面上悬挂着意大利设计师Gino Sarfatti的灯饰。

从洪浩的作品，再至包间内一幅来自法国年轻艺术家Mathilde Denize的画作，餐厅的几件当代艺术作品虽然叙事观念各异，但都通过对现实物质或材料的扫描、抽取符号继而再造，完成了表达，观念看似在日常中隐藏，但融入日常的过程又回归了艺术家创作的源点，同时作品天然成为空间的一种媒介与元素。这让杨采钰想起自己为家收藏艺术品过程中的感悟：“艺术品能打动人的方式本来就不止一种。我喜欢的理由可能很简单——也许是作品本身好看，也许是作者的故事动人，或者单纯是某一刻它突然戳中了我。”

杨采钰品尝菜品L’Arlequin 菱彩。My Dior系列黄金、钻石颈圈；My Dior系列黄金、白金单边耳环、戒指；La Mini D My Dior系列黄金、钻石、珍珠母贝腕表；黑色褶裥连衣裙、Dior Bow 黑色高跟鞋，均为Dior。

艺术是创作，迪奥先生认为烹饪与高级订制时装一样，也是一种艺术创作，他对烹饪的热爱促成了私人食谱书La Cuisine Cousu-Main的诞生，这本书也为后来的迪奥餐厅提供了灵感。“这道豹纹三角折饺的造型很特别，不知上面的花纹究竟是怎么做出来的？”

杨采钰品尝着呈上的菜肴，“酱汁也很妙，香气一点点漫上来，很有层次，快尝尝。”她口中这道“豹纹三角折饺”是一种以奶酪作为内馅的咸味饺子，辅以牛肝菌，搭配了带有咖啡香调的清汤，反映了主厨安娜-索菲·皮克（Anne-Sophie Pic）为迪奥餐厅创作料理的精髓，无论是东方作物还是西方汤料，食物之间的奇妙反应不在地域标签，而在于生命物种之间天然的交织。饺子原本就是中国与意大利的传统饮食，同时安娜-索菲还发现，中国人与法国人都偏爱发酵的食物，一道菜便见得共鸣。

杨采钰品尝Les Ganses镶边织带，其灵感源自高级订制服饰的流动与光泽，菜品由法国大西洋鳕鱼、西葫芦、鱼子酱、紫苏薄荷风味白酒黄油酱汁制成。My Dior系列黄金、钻石颈圈；My Dior系列黄金、白金单边耳环、戒指；La Mini D My Dior系列黄金、钻石、珍珠母贝腕表；黑色褶裥连衣裙、Dior Bow 黑色高跟鞋，均为Dior。

而接下来上桌的“镶边织带”，西葫芦如柔软的丝带在鳕鱼上缠绕，鱼子酱落于其间。入口时，紫苏与薄荷的清香袭来，口感更为清爽，传统的法式白酒黄油酱有了新的东方风味。

杨采钰品尝的甜品Le Pied-de-poule千鸟格，灵感源于迪奥经典的千鸟格纹（Houndstooth），由香草奶油和茉莉制成。

安娜-索菲也从迪奥经典元素和档案中汲取灵感，将迪奥标志性图案如藤格纹（Cannage）、茹伊印花（Toile de Jouy）等转化为精致糕点和菜肴上的装饰。杨采钰品尝的甜品Le Pied-de-poule千鸟格便源于迪奥经典的千鸟格纹（Houndstooth）。在品尝菜品的同时，她也仔细感受着用餐体验与氛围：“菜品和餐具互为点缀，对彼此来说都很重要，从视觉到嗅觉、味觉，融合得很巧妙，不仅是在吃饭，更是在欣赏艺术作品。”

杨采钰身着千鸟格蝴蝶结装饰斗篷、深蓝色牛仔长裤、Dior Initials 黑色高跟鞋，均为Dior。

尽管食材藏着意想不到的组合，每种融合却浑然天成。在杨采钰看来，“这里的菜有一种‘入味’的感觉——食材本味和调料融合得很好，层层递进，是很美妙的体验”。而进入角色的过程也像菜品，需要“入味”的过程。“你得先真正读懂那个角色，理解她内心深处的情感，再把自己放进去。演戏其实是在丰富自己，而不是改变自己。”她聊起曾扮演过的角色，比如即将上映的《爱情没有神话》里的周媚，“她最让我心疼，大家看她好像总是明媚又干练，其实她心里一直有道伤，像一道老是长不好的伤口，每次快愈合了，又被家人扯开。”这种对角色的细腻体察同样体现在其他作品中。

菜品为L’Arlequin 菱彩，由法国赤缁鱼、肥肝、马赛鱼汤制成。

画画、烹饪与时装设计都是一种创作，杨采钰作为一名演员，工作本身也是在创作。她说：“我觉得它们的共同点，都是要把脑海里的那个形象，或者说灵魂，带到大家面前。画画是把你的想象搬到画布上，表演则是让人物的故事被看见。

杨采钰站在吧台前。My Dior系列玫瑰金耳环；深蓝色外套、深蓝色牛仔长裤，均为Dior。

故事是角色的骨架，而人物的内心才是他的灵魂。就像画画一样，有形更要有神，才能真的走进人心里去。”这也与安娜-索菲的美食创作寻得投契之处。安娜-索菲是法国首位米其林三星女主厨，也曾经历是继承厨师世家的料理传统还是建立自身美食语言的踟蹰，最终坚定探索出了属于自己的道路。

“人的味觉会直接唤起情感”，安娜-索菲曾如此表达自己的创作理念，她认为一道菜是否合口、是否唤起某种回忆，都源于人的身体本能。因此当她为迪奥先生餐厅定制菜单，对于中国食材的探索方式也遵循直觉和本能，天然被四川花椒隐晦的辛辣吸引，便大胆将其融入甜品；也曾亲自去上制茶大师的课程，偶然间发现中国的菊花茶与法国花园有着相似的气味，而把菊花用来调酱汁。

杨采钰站在吧台前。My Dior系列玫瑰金耳环；深蓝色外套、深蓝色牛仔长裤，均为Dior。

无论是美食的创作还是表演，都是在连接一段记忆或是一个人。在杨采钰看来，通过诠释不同角色，她获得了理解世界新的视角。她还有很多希望尝试的角色，“从古装、悬疑到科幻等不同题材都想尝试，只要是能够展现人性之复杂的作品都会让我跃跃欲试。角色没有大小，我也想扮演所谓的‘小人物’，这类角色身上往往拥有更加丰富的情感面，又或是对于当下事情截然不同的解读。”

而当安娜-索菲为迪奥创作菜品时，发现“几乎可以肯定迪奥先生曾在我祖父的餐厅用过餐”，因对挚爱亲人的熟悉，她也得以很快理解与他同代的迪奥先生、他们共同所处的那个黄金年代。