X-SPACE|新展开幕:从世界出发,最终回抵心灵

富士数码影像

发布于:2025-11-21

摘要:在影像中看世界,也看自己——观看10位摄影创作者的GFX项目作品呈现。

展览|Exhibition

观看的回路——从外观到内观的影像


展览艺术家|Photographic Artist

陳川端、甘莹莹、刘星昊、刘洋、熵Shang、孙一冰、宛超凡、王翰林、王若邦、阿司匹林


展期|Duration

2025.11.19 - 2025.12.15



展览开幕式|Opening Event

2025.11.22(周六)15:00-17:00

点击报名


展览地点|Location

X-SPACE富士胶片影像空间·上海

上海市黄浦区淮海中路398号




11月19日至12月15日,X-SPACE富士胶片影像空间呈现展览「观看的回路——从外观到内观的影像」。该展览展出了10位摄影艺术家:陳川端、甘莹莹、刘星昊、刘洋、熵Shang、孙一冰、宛超凡、王翰林、王若邦、阿司匹林,分别使用富士胶片GFX中画幅数码相机创作的摄影项目作品。


摄影并不仅指向外部的景象,同时也在不断地折返——显露出创作者自身的意识与位置。展览以艺术家的创作视野与观众对影像观看的双重路径为线索,通过外部世界与自我内观的对象转变,一同感受影像意义的发生。


展览开幕式将于11月22日(周六)15:00-17:00举行。展览期间,X-SPACE也将邀请部分参展艺术家举办系列讲座活动,并于首周11月19日与11月21日举办两场导览活动。




关于展览

About the Exhibition

观看的回路

10位当代摄影创作者的GFX项目作品呈现


拉科克修道院的格子窗,由威廉·福克斯·塔尔博特于1835年拍摄。此处展示的是正片形式,这可能是现存最早的摄影底片。



1835年,塔尔博特(William Henry Fox Talbot)在拉科克庄园,用自制的感光纸拍下了窗格及窗外的田野景色,世界上第一张负片因此诞生。如今我们已经无从考量塔尔博特选择拍摄地点的原因,但从1835年到如今一百九十年的时间里,摄影的创作者和观众之间始终隔着一扇虚掩的窗户。 它让摄影变得如此之不精准,映照着创作者的虚影——某种思维与欲望,也给予了观众窥探的可能性。


「观看的回路」展览现场


摄影所承担的比我们想象得要复杂得多。在摄影诞生近200年以后,我们早已应当达成共识———摄影的生命力并不只来自于它是观看世界的一种方式,它同样来自于一种回路机制——源自于“观看时人的在场”。


本雅明所说的“灵韵”在艺术领域的摄影中依然留存;“镜与窗”进化成为了一段光谱,或者说是滑块,创作者总能在其中找到自己与所观察的世界/自我的位置。当代摄影的实践也愈发将这种交织显露出来——摄影师观看世界的方式和结果,始终被其经验、历史与情感所塑形。


「观看的回路」展览现场


摄影并不仅指向外部的景象,它也在不断地折返——显露出创作者自身的意识与位置。这种显露始终存在,即便多数时候我们未曾察觉,图像过于“真实”,以至于它的物质性与结构常被信息的丰盈所掩盖。创作者需要重新捕捉并掌控“观看的回路机制”,即从“外观”——对世界的观看,转向“内观”——对自我凝视的路径。在这往返之中,影像的意义才真正产生。


「观看的回路」展览现场


观众对于摄影作品的观看也遵循着相似的路径。我们首先观看作为物质的“摄影作品”,再进入到作品所携带的信息领域去辨认事件、环境和叙事,再借助自身的经验完成对信息的解码和意义的赋予。这是一个伴随着观看愈发私密、个人的过程,就像是窥探一扇虚掩着的窗户。影像在这一瞬间使得作者与观众——两个窥探的人,完成了视线的短暂相交。


「观看的回路」展览现场


此次《观看的回路》展览中,X-SPACE展出了10位摄影艺术家使用GFX中画幅数码相机进行的项目创作。当我们步入展览空间,不妨将我们的视野移交给创作者,完成一次观看路径的折返。从刘星昊的《命运与迁徙》、孙一冰《不要踏入我的领地》、王若邦《丰坦卡河》对外部宏大世界的观看与留存中,我们不难捕捉到艺术家自身携带的视界、敏锐和秩序在图像中的显现;而陈川端的《重新定义一种景观》、宛超凡的《树犹如此》和熵Shang的《非必要隐喻》三组作品更像一种从现象学角度出发,展现如何经验世界的方法论。


「观看的回路」展览现场


王翰林《事无巨细》中所展现的是被摄者隐秘的个人空间,在此次展览中如同是一种从外部转向内在的通道;随着拨开层层纱幔,或许我们能够从甘莹莹的《躯》中感受到观看回路的最终窗口——自身如何在世界中显现;在阿司匹林的《恰空》中巴赫的音乐节律与日出聆听自身深沉的低吟和恒星般崇高的呐喊;踏入刘洋的《澄明之壤》中浸于无我,感知远处不朽的回声。


从世界出发,最终回抵心灵。


「观看的回路」展览现场



展览艺术家

Photographics Artists



孙一冰


富士胶片(中国)签约摄影师,东京SOMSOC画廊签约艺术家,The ND Awards 摄影专业类金奖获得者,美国 Getty Images 艺术家创作基金获得者,作品被东京大道美术馆收藏。出版摄影书《在公园》《交响梦》《公园奇谭》,代表作《1000米》《在公园》《北京荒野》《混血大陆》等。摄影作品及文字曾刊登于假杂志、孤独图书馆、Same Paper、Roadsiders' weekly、德国时代周报、英国TANK杂志、美国国家地理、新周刊等媒体。

微博,小红书同名:@孙一冰Oneice

个人网站: www.yibingsun.com



陳川端


以影像与文本作为媒介,起始于个人情感与经历的纪实,关注人与自然的联结与现代生活里的呼告,对自然科学与神秘主义着迷,尤其偏爱以虚构传递无法言说之物。

入选TOP20·2019 中国当代摄影新锐,第三届中国青年摄影师支持计划-专业组;获2024 三影堂摄影奖(TSPA)大奖,2024小米徕卡影像大赛组图银奖,图虫 OPEN SEE 评委选择奖。创作摄影书《Restrained Orders》、《Belly of The Giant Serpent》、《Restorative Topophilia》;摄影书《巨蛇之腹:预言》由假杂志与P for Pinecone联合出版(2025);近年举办个展「旷野呼告 Confessing In The Wild」、「这片土地使我痊愈」、「无根据颂」、「缄默的测度:洞穴、彗星与未塌缩之梦」等。

2019年毕业于北京师范大学,获比较教育学硕士学位,现作为教育工作者 / 艺术家工作并生活在中国,育有两只猫咪。



刘星昊


职业建筑摄影师,重庆人。前设计行业从业者,关注人为构筑物与环境的连接,现以公路旅行的方式进行个人创作。2021世界建筑摄影奖(APA)评委会大奖,2020 ID·CHINA全国十佳空间摄影师。

作品展出于:2024 重新发现重庆·《御临河》影像展,2023 丽水摄影节《寻乡计划一影像的田野调查》摄影展,2021德国柏林国家图书馆《穿越百年时空的中德影像对话》,2019 重庆美术馆《永远·朝天门》影像文献展,2018 连州国际摄影节《你好·化龙桥》主题展。



宛超凡


1991年生于河北省固安县。2013年于西南大学取得学士学位,2017年于日本明治大学取得硕士学位,2021年于东京艺术大学取得博士学位。

获第44回写真新世纪-优秀奖(2021)、第24回三木淳奖(2023)和相模原写真新人奖励奖(2023)等奖项。出版《在水边》(2016)、《河流全都知道——荒川》(2022)、《归去来》(2025)、《河流全都知道——黄浦江》(2025)等摄影集。

多次举办个展和参加群展,作品被清里摄影美术馆收藏。



王翰林


图像艺术家,现工作生活于上海。他的创作持续关注人类情感的表达,并围绕媒介与图像的关系,探寻图像生产的思维模式;理论方向主要关注技术媒介与视觉文化研究。

曾获奥斯卡·巴纳克摄影奖提名(2025; 2022)、柏林C/0人才奖提名(2024)、第八届侯登科纪实摄影奖提名(2022)、西双版纳国际影像展最佳国内摄影师奖(2021)、第七届中国摄影年度排行榜(2020)、TOP20中国当代摄影新锐奖(2019)、首届1839摄影奖大奖(2019)等奖项。

个人网站:www.wanghanlin.art



甘莹莹


甘莹莹生于广西,工作、生活于朱家角,以摄影、装置、行为、策展为创作媒介,身份、环境与权利背后千丝万缕的关系是她创作的丰富来源,善于拓展媒介的边界,以自我袒露、与环境对抗等方式去引起观众对于相关议题的关注、讨论和共振。

她的作品曾在美国最古老的美术馆之一迪美美术馆、美国领事馆、英国利物浦双年展、韩国仁川论坛、上海摄影艺术中心、2018集美·阿尔勒国际摄影季等进行展出,被美国领事馆、上海摄影艺术中心、三影堂摄影艺术中心、上海多伦现代美术馆等机构以及著名策展人凯伦·史密斯(Karen Smith)等国内外个人藏家收藏。获得2023年集美·阿尔勒影像策展人奖,2019年马格南基金会奖金,入围集美阿尔勒 Madame Figaro 女性摄影师奖(2018)。

曾参加2017阮仪三城市遗产保护基金会、2018终南山艺术驻留计划·冬、2021千岛湖艺术驻留计划、2022浮梁大地艺术节等进行驻地艺术创作。朱家角艺术家平台“不急宇宙”主创之一。



王若邦


美国PDN摄影奖获得者,第五届RITA K Hillman摄影基金获得者,美国《国家地理》摄影师;2017年9月毕业于国际摄影中心(ICP,纽约International Center of Photography),并获“Wall Street Journal奖学金”。

作品发表在美国《国家地理》、《 PDN 》、《中国摄影家》等刊物;并在丽水摄影节、平遥摄影大展、台湾WONDER FOTO DAY及纽约ICP等机构展出。

网站:www.robanwang.com



刘洋


刘洋,关注生命存续状态、时间间距与自然物象的隐性张力。将哲学视野置入作品深层结构,于感知中提炼精神纯度,以诗和影像构筑气候,凝结存在之痕与消逝之音。

致力于精神引渡的意识显影者。

个展:《朴拙于木》X-SPACE富士胶片影像空间,南京,2025

群展:北京FUJIKINA富士胶片影像,2025 ; SIM上海国际影像艺术季,2024; 天府影像艺术中心“影像由心生”,2024; 小红书心动摄影展,上海/杭州/成都,2024

奖项:小红书影像大赛年度创作者奖·2024

其他:《大众摄影》栏目专访,2024;《数码摄影》特邀供稿,2025



熵Shang


现居于上海的摄影师、音乐人。本科主修物理学 ,毕业后进行艺术创作。摄影集有:霓虹牢笼(2021)、在他的圣所(2023)、私域森林(2024)、非必要隐喻(2025)。摄影作品入展国内外多个画廊及艺博会,获第五界热那亚双年展“主宾艺术家”奖,获奖作品被收录CAM现代艺术编年册2023版。

器乐暗潮双人团熵SHANG乐队成员之一,兼乐队制作人。音乐风格为暗潮、新世纪和后摇的融合音乐,与多位艺术家开展过跨界合作。



阿司匹林(陆超)


摄影艺术家,收藏爱好者;其作品曾获得过上海市摄影艺术双年展铜奖,郎静山艺术摄影金奖,釜山艺术节铜奖等,出版物《无尽藏》、《无像II 岛夕》。

阿司匹林曾在东京TOTEM POLE GALLERY及上海睿品画廊举办个展《无尽藏》,其作品也曾展出于南京艺术学院美术馆,上海国际摄影节,上海影像艺术博览会 PHOTOFAIRS Shanghai,丽水国际摄影节,中国台北国际摄影艺术交流展,北京三影堂摄影艺术中心,北京雅昌艺术中心,上海Fotografiska影像艺术中心SEA art fairf等多个展览中展出,并被机构及个人所收藏。



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展览系列活动

Exhibition Events

观看的回路

10位当代摄影创作者的GFX项目作品呈现



观看的回路 展览开幕式

11.22 周六 15:00-17:00



11月22日(周六)下午,策展人及部分展览艺术家将来到X-SPACE展览现场,为观众进行导览及作品分享。值得期待的是,参展艺术家熵Shang所属的同名乐队「熵SHANG」也将带来现场演出,以音乐回应影像,让“观看的回路”在声音与光影之间延展、震荡。


我们邀请你一同步入这场感知的现场,感受摄影在时间、空间与心灵之间流动的能量。



展览开幕式安排:

15:00-16:00 开幕导览

16:00-16:30 熵SHANG乐队《焰与川》音乐演奏

16:30-17:00 自由交流



活动时间

Date & Time

2025.11.22 (周六)15:00-17:00

活动地点

Location

X-SPACE富士胶片影像空间·上海

上海市黄浦区淮海中路398号


报名方式

RSVP

本次活动通过 X-SPACE 官方小程序报名

点击报名|11/22《观看的回路》展览开幕活动


本次活动免费参加

活动现场座位有限,敬请提前到达

(报名请务必确保所留电话号码正确)




胡焕庸线公路影像志

——重走中的迁徙与城景

11.23 周日 14:00-15:30



在中国版图上,有一条将人口、城市与地理命运一分为二的隐形分界线——胡焕庸线。


它不仅是地理的中轴,也是社会、经济与人文迁徙的隐秘切口。刘星昊在《命运与迁徙》的创作过程中,摄影师以这条线为线索,展开了一场跨越南北、横贯东西的公路影像计划,一路穿越城乡的变迁与个体的漂流。


本次展览系列讲座,摄影师刘星昊将以“重走中的迁徙与城景”为主题,回望中国空间中的地理与命运之线,通过影像记录、田野考察与创作反思,讨论摄影在当代地理叙事中的可能性。


主讲人

Speaker

刘星昊

活动时间

Date & Time

2025.11.23 (周日)14:00-15:30

活动地点

Location

X-SPACE富士胶片影像空间·上海

上海市黄浦区淮海中路398号


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点击报名|11/23 刘星昊:胡焕庸线公路影像志 ——重走中的迁徙与城景


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从自身出发——

一种现代性的研究方法

11.29 周日 14:00-15:30



在本次讲座中,艺术家王翰林将从自身创作实践出发,探讨“现代性”作为一种精神状态与研究方法的可能性。通过回溯个体经验在历史与当代语境中的转译,他试图回答:个人视角如何成为理解时代的路径?


讲座将结合多组过往作品,并结合正在展出的《事无巨细》这一系列,呈现艺术家如何在媒介、精神与社会之间构建关于现代性的叙述。


主讲人

Speaker

王翰林

活动时间

Date & Time

2025.11.29 (周六)14:00-15:30

活动地点

Location

X-SPACE富士胶片影像空间·上海

上海市黄浦区淮海中路398号


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点击报名|11/29 王翰林:从自身出发—— 一种现代性的研究方法


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从“景观社会”

到摄影中的再定义

12.07 周日 14:00-15:30




“在这次分享中,我将沿着“景观”这一概念的历史脉络,从居伊·德波的《景观社会》出发,考察当代摄影如何既揭示景观的权力结构。我好奇摄影是如何把日常风景提升为被构造的场域:凝视、规范、隐喻与制度交织,既有可见的陈设,也有被安排的不可见,摄影在此既是证据,也是干预。我还将借助展览中我的最新作品作为某种讨论的开始,对景观这一概念进行再造与反思,反思我们如何被看见,又如何被安排。”

——陳川端


主讲人

Speaker

陳川端

活动时间

Date & Time

2025.12.7 (周日)14:00-15:30

活动地点

Location

X-SPACE富士胶片影像空间·上海

上海市黄浦区淮海中路398号


报名方式

RSVP

本次活动通过 X-SPACE 官方小程序报名

点击报名|12/7 陈川端:从“景观社会” 到摄影中的再定义


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活动现场座位有限,敬请提前到达

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