又是一年高考季
这个蝉鸣的夏天又将成为
万千莘莘学子梦想放飞的起点。
“教室的那一间，下雨的那一天”
在题海之间
期盼着属于自己的那片“晴天”绽放！
自 2024 年 6 月 10 日起
购买高考学子专属门票
（二维码见文章末尾）
携带你的 2024 年高考准考证
即可享受我们为你精心准备的
“高考学子观展 5 折优惠专属福利”。
让我们以艺术的真挚的力量
为你的人生之路加油鼓劲
照亮你的梦想之旅。
只要你勇敢追梦
艺术永远与你同在！
《艺起“杰”作》武汉站展览现场
“艺术考场，观展‘知识点’大挑战”！
来《艺起“杰”作》展览
参与我们的艺术与观展知识点结合的
趣味挑战
测试你的知识储备！
《菊花台减字谱》
方文山，2021 年
综合媒材与木
120 × 65 × 5 厘米
展览在武汉站首次亮相的方文山作品《菊花台减字谱》，将经典歌曲《菊花台》的古风韵律与诗词歌赋通过中国古代“减字谱”编织成一副流行音乐与古老琴谱的“古今”相融画卷。
“减字谱”，又称指法谱。是中国古代特有的一种记谱法。这种采谱系统完备于唐代，一般认为是唐代曹柔所发明。本作品的字体书写范本格式取自明代《清湖琴谱》。“减字谱”里的所谓“减”其实为“合”，也就是一个“减字谱”里的汉字弹奏指法符号，实为多个弹奏法的汉字，取其偏旁减化后的合字。减字谱是对文字谱记谱法的一次重大改革，是一种沿用千年而未被取代的古老记谱法。
正确答案：减字谱
《艺起“杰”作》武汉站展览现场
新表现主义是出现在 1970 年代末和 1980 年代初的一项艺术运动，最早在德国兴起，后由传到其他国家。以带有极高表现力的色彩与具有象征意义的主题为其特征。
艺术家 乔治·巴塞利玆
图片来源于网络
《如果“如果”不是一个词，那一定是利希滕斯坦》
乔治·巴塞利兹，2019 年
布面油画
253 × 410 厘米
乔治·巴塞利玆（Georg Baselitz）是德国“新表现主义”的先驱，因其画中出现的“形象倒置”中有力的笔触和强烈的色彩而闻名。《艺起“杰”作》展览中展出乔治·巴塞利玆的作品《如果“如果”不是一个词，那一定是利希滕斯坦》，通过拼贴画的手法，运用高饱和度的亮色，呈现出明快的节奏与充沛的活力。画中被“倒置”的两位老人，是迈入古稀之年艺术家本人与他的妻子。在明快的色彩下，强烈的爱呼之欲出。
艺术家 安塞姆·基弗
图片来源于网络
《德国哲学思想家的传承》
安塞姆·基弗，2012 - 2013 年
布面油彩、乳化剂、丙烯、封蜡与电解沉积物
1100 × 380 厘米
安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）是德国“新表现主义”代表人物之一，他被公认为是当代德国艺术界伟大而寡言的特立独行者。展览展出他的作品《德国哲学思想家的传承》，在这件长 11 米的巨大作品中，一道彩虹从深壑中跃出，象征着一切美好如约而至。
周杰伦与这幅画的奇遇，是一段非常美好的经历。再联络上了艺术家本人之后，周杰伦表达了自己对这幅画的欣赏，同时提及了自己曾创作过《彩虹》这首歌曲。基弗在收到《彩虹》这首歌的歌词与德文翻译后，内心有了某些触动，这幅作品最终被周杰伦收藏。
艺术家 阿尔伯特·厄伦
图片来源于网络
《L.P.A》
阿尔伯特·厄伦，1999 年
布面油画
278 × 360 厘米
阿尔伯特·厄伦（Albert Oehlen）是德国“新表现主义”大师之一。《艺起“杰”作》展览展出他的作品《L. P. A》体现了艺术家典型的创作风格，通过熟练地运用现代化的媒材进行绘画，比如喷墨打印机、设计编程与数字像素化的线条等。在看似即兴发挥的过程中展示其精密的布排，画面中，有形与无形，抽象与具象，优雅与癫狂，线性与无章，巨大的反差形成了图像的张力。
正确答案：3 件
《艺起“杰”作》武汉站展览现场
涂鸦艺术，诞生于上个世纪七十年代左右的美国纽约布朗克斯区，早期的涂鸦还只是街头的一种文化。发展至今，涂鸦成为了街头艺术中最流行的一种绘画风格之一，承载了街头艺术者的朋克精神与放任不羁的生活态度，逐渐从街头走入画廊和美术馆空间，“登堂入室”成为被大众接受的艺术流派。几乎是同时间兴起的说唱音乐与涂鸦一样，起源于纽约的布朗克斯区，与涂鸦属于嘻哈文化的不同分支。在嘻哈精神的作用下，两种创作形式都散发着对自我表达的渴望，带着天生的叛逆和自由色彩。
《艺起“杰”作》武汉站展览现场
当周杰伦遇上嘻哈！在《一口气全念对》这首歌曲的 MV中：周氏说唱配合不羁的动感节拍，让人心跳加速！周杰伦在布满涂鸦的街头场景中演绎街舞对决……《艺起“杰”作》将街舞的热情直接搬演展览现场，让嘻哈音乐的节拍与街头艺术的舞动，在美术馆里激情碰撞。
艺术家 Futura
图片来源于网络
《尖头人》
Futura，2020 年
布面喷漆
122 × 122 厘米
Futura 是当代涂鸦艺术的鼻祖，是首位创立“抽象主义涂鸦艺术”概念的人，是首位与音乐进行跨界合作的街头艺术家，也是最早将街头艺术带入美术馆展览的先锋之一。“尖头人”系列无疑是 Futura 最成功也最具代表性的角色，这个略显怪异的艺术形象的故事，最早可以追溯至 1993 年。当时，音乐厂牌 Mo’Wax 创始人、英国著名实验 Hip-Hop 音乐乐队 U.N.K.L.E 灵魂人物詹姆斯·拉威尔邀请 Futura 设计封套，于是他从电影《异性》中汲取灵感，尖头人的形象就此诞生。
艺术家 CRASH
图片来源于艺术家
《无题》
CRASH，2018 年
布面喷漆
80 × 80 厘米
CRASH 在纽约的布朗克斯区长大，最初通过在地铁车厢和破旧建筑物上的壁画而备受关注，如今他已被视为涂鸦艺术运动的先驱。他的作品被称作是街头生活和记录社会跃进与变迁的“视觉纽带”。展览展出的 CRASH 作品《无题》中的“女人眼睛”是艺术家本人最为喜爱的绘画题材，在他敏锐的触觉里，女人的眼睛时而会流露出凄美哀伤，时而又会满溢幸福的期许，非常具备感染力。
艺术家罗杰瀚
图片来源于艺术家
重组理念系列
罗杰瀚，2022 - 2023 年
当街头艺术蔓延至亚洲有了另一番新鲜面貌。《艺起“杰”作》展览中一件粉色的“梅林罐头”十分引人注目。创作它的艺术家罗杰瀚是新加披最具代表性的当代艺术家，也是亚洲最成功的街头艺术家之一。《重组理念》系列源于艺术家罗杰瀚对于流水线生产和消费主义文化的思考。艺术家通过收集对儿时记忆中午餐肉罐头的回忆片段，提取遗失的记忆和儿时的情感。经由解构日常生活里的消费场景，并将某种隐形的权利意识进行图像化的消解和重组，从而转变成一种自我创造的可贵力量。
正确答案：说唱音乐
艺术，以其独特的方式，丰富了我们的精神世界。我们希望艺术能为每一位高考学子们的梦想插上了翅膀。因为艺术告诉我们，无论面对何种挑战，只要心中有梦，就有无限可能。
《艺起“杰”作》也以艺术之名，为所有踏上高考战场的学子们祝福：祝愿你们在艺术的陪伴下，勇敢追梦，自信前行，迎接人生的每一次考验。艺术与你们同在，为你们的梦想助力，为你们的未来添彩。
祝愿所有高考生，梦想成真！
