王逢陈身上有着诸多反差，比如以女性创意者的身份成为英国皇家艺术学院首个来自中国的男装设计师，又比如设计中具有强烈的现代先锋风格，但她却偏爱从东方传统文化、历史老物件中获得灵感。这些反差反映出王逢陈擅长打破边界的强烈个性，也通过其作品的多元与丰富性不断塑造时尚行业对 “Made in China” 的认知。
与许多被机遇推向市场的设计师不同，学生时代的王逢陈就对创立品牌有着坚定的想法，因此在设计之外，她有意识地开始学习品牌管理所需的各项技能。
如今 Feng Chen Wang 品牌已走过十年，王逢陈身上改变的，是从才华锋芒展露时 “以自我觉知” 为主到更加开放、包容和成熟的状态，不变的是她不急于将商业化作为品牌发展的衡量指标，而是要在变化的时尚行业中找到属于 Feng Chen Wang 自己的生长节奏。
王逢陈
图片来源：Feng Chen Wang
摩登未来，多元和真实性
这是写在 Feng Chen Wang 品牌手册首页上的三个词，也是王逢陈认为最能对其设计的界定。“它们是从我做品牌第一天开始就贯穿于这十年的内核，始终没有改变过”，在她看来，“摩登未来” 所代表的是一种态度，品牌的设计指向未来，而非当下某种具体的风格形式。
“多元性可被诠释为两个层面，首先是 Feng Chen Wang 设计上追求的无性别化，” 王逢陈解释道。2010 年，她从北京服装学院毕业后前往伦敦，成为了英国皇家艺术学院史上首个来自中国的男装设计师。但王逢陈的作品并不局限于传统的男装范畴，“我所吸引的人群是像我一样的，不介于身份年龄、身材性别，只介于对跨文化和多元化的包容度与价值认同”，因此她常常用 Global Citizen 来描述品牌的客群。
多元性也是对王逢陈擅长跨界联名的概括，以时装为原点塑造的品牌美学，可运用于鞋履、汽车等更广泛的品类之上延伸出全新的设计表达，共同构成了属于 Feng Chen Wang 的风格宇宙。
Feng Chen Wang x 匡威
图片来源：Feng Chen Wang
Feng Chen Wang x 匡威
图片来源：Feng Chen Wang
Feng Chen Wang x 奥迪 A7L
图片来源：Feng Chen Wang
Feng Chen Wang x 奥迪 A7L
图片来源：Feng Chen Wang
如果说上述两个词更多是关于品牌的定义，那么 “真实性” 则从品牌层面更多回归到设计师本身。“在 Feng Chen Wang 的很多个系列中，你都能看到中国传统文化的影子。秀场上出现的竹编、植物染等传统工艺，与当代时装的融合再造，其实就是对我成长于东方、再接受西方时尚教育，二者碰撞结果的写照。”
Feng Chen Wang 竹编包
图片来源：Feng Chen Wang
Feng Chen Wang 植物染工艺
图片来源：Feng Chen Wang
传统复古与摩登国际，是独属于王逢陈的 “一体两面”。她笑称自己内心一直住着一个 “老灵魂”，对中国传统文化的探索也并非追随趋势而为，而是与个人喜好、成长环境息息相关。
以 FENG CHEN WANG 品牌标志性的 “竹” 元素为例，在家乡福建福清，南方温暖湿润的气候天然适宜竹子生长，当地以竹编工艺这种世代传承的技法闻名。儿时的她常常跟随祖母用竹子制成的编织篓去港口盛放新鲜的渔获，自己也钟情于收藏竹制的老物件。
“竹子是非常具有东方意象的代表，它从古代开始被运用在各种家具、器物之中。竹子的坚韧，也是中国历代文人追求的君子风骨，可以说具备了历史与文化的双重情怀，” 对竹子的偏爱促使她开始思考如何将其与现代时装结合进行小规模量产，在帮助传统技艺实现商业化的同时，也能借助其国际化设计师的身份影响西方时装界。
小竹包系列是 Feng Chen Wang 品牌最具代表性的作品之一。王逢陈在保留竹子原生状态与质地的基础上，对其进行拆解重构，不断组合创造出新的手袋形态。又比如 2020 春夏系列将坚硬的竹艺巧妙融合于柔软的服饰面料之上，以及去年 Feng Chen Wang 于深圳万象天地的快闪店以竹切面为外观设计的一大特色，都可以看出她对传统文化元素持续性地深挖。
Feng Chen Wang 小竹包、2020 春夏系列竹艺元素
图片来源：Feng Chen Wang
“一些传统技法的研发前期很难实现快速转化，许多商业品牌经过权衡后可能就止步了。但这正是 Feng Chen Wang 品牌的可贵之处，我们一旦选定一件有价值的事，就会持续性地进行，” 王逢陈认为这种追求 “真实性” 的动力，就源于自己对传统文化刻在骨子里的热爱，“对传统文化的诠释不是做一季时装、拍一只广告片就结束，而是把传统融入品牌基因中形成差异化和一致性的品牌特色，持久力最重要。”
从借力平台立足海外，
到创意总监与 CEO 角色二合一
王逢陈认为自己是一个目标明确的人，她对玉要做自己的品牌这件事非常坚定。从北京服装学院毕业后，她便开始与小团队在北京工作室帮忙寻找供货商、工厂、赞助商和买家，但她还有着更大的野心：成为国际化的设计师品牌。
因此王逢陈选择去往伦敦继续深造，即使人在国外，这支小团队依然在继续运转，她把自己在英国的样衣带回国内进行生产，然后交付给国内的集合店与买手店。“我的目标不是商业上要取得多大的成就，而是从做品牌第一天起，我就在思考要将 Feng Chen Wang 品牌的各个综合维度打磨到最佳状态，” 这也是她早期坚持在生产、运营环节亲力亲为的原因。
从第一个系列发布开始，她和团队就以设计来持续性地诠释何为 “Made in China”，十年来的所有系列共同构成品牌的风格叙事。同时，要实现国际化的品牌目标，她也在积极抓住一切可以在全球时尚界发声的机会。2015 年从英国皇家艺术学院完成学业后，王逢陈在伦敦创立了同名品牌 Feng Chen Wang，并很快收到 VFiles 的邀请参加纽约时装周。
Feng Chen Wang VFiles 纽约时装周
图片来源：Feng Chen Wang
由 Julie Anne Quay 创立的美国时尚品牌与社交平台 VFiles ，致力于整合新兴设计师资源并推动其作品商业化。据王逢陈之前接受采访时回忆，平台在公关与办秀方面予以多方支持，刚结束学生身份的她在筹备这场 2015 年 9 月举办的纽约大秀时，依然将注意力集中在运用复杂的工艺剪裁来呈现最佳效果，而在定价、销售等实现商业化过渡的部分，她正在同步摸索学习。
距纽约发布一个月后，王逢陈又受邀到上海时装周发布 2016 春夏系列，并在同期收获了许多国内买手店的扶持。例如第一家支持 Feng Chen Wang 品牌的国内买手店在下单之余，还将工厂提供给她和团队使用，这家买手店也是当时上海发布秀的赞助之一。不难发现，2014-2015 年前后上海时装周、买手订货市场的快速发展，对于青年设计师的商业化托举至关重要。
有了国内外发布经验的积累， Feng Chen Wang 品牌的经营逐渐进入稳步上升轨道。2016 年 2 月，王逢陈成功入围 LVMH 青年设计师大奖赛，无疑站在了国际时尚界的聚光灯交点之上，随后包括 Lane Crawford、HARVEY NICHOLS、东京 GR8 等全球数十家知名买手店的订单接踵而来，品牌也从纽约走向更多国际时装周舞台。
王逢陈入围 LVMH 青年设计师大奖赛
图片来源：LVMH PRIZE
“15-18 年期间我们在纽约、伦敦都有展示，品牌逐渐成熟后选择了稳定在巴黎男装周官方发布，” 在王逢陈看来，独立设计师品牌最初在海外办秀大多都是跟随行业和平台的支持来选址，当成长到拥有海外独立运营能力时，她会和团队就会根据媒体曝光、买手订货、消费者等综合条件来评估选择最适合的平台。
至于如何判断品牌步入成熟阶段，她表示很难用一个具体的时间点来定义，而是她同步在上海开设独立工作工作室为新的里程碑。
“在这个阶段，我们将中国市场的重要性提到了一个新的高度，然后中、英两条业务线同时并进，我的角色也完全过渡到创意总监和 CEO 合二为一，” 她谈到在设计之外，自己的时间被大量的会议、沟通、交涉所占据，“但这一时期有个明显的区别在于，我们能够为合作的团队、品牌提供全方位的方案，所有的合作都是从设计创意源头覆盖市场推广、落地、收官乃至销售等全流程。”
Feng Chen Wang 上海工作室
图片来源：Feng Chen Wang
高效联名的背后，
是品牌自身的持续进化
回顾 Feng Chen Wang 走过的十年，联名是无法绕开的一部分。品牌的合作范围之广、联名频次之高，从且以 UGG、匡威为代表的国际品牌与王逢陈连续合作长达数年，某种程度上也呼应着她提到的 “持久力”。
Feng Chen Wang x UGG、Feng Chen Wang x 匡威 Chuck 70s
图片来源：Feng Chen Wang
有趣的是，王逢陈这种洞悉双方需求的能力并非天生具备的。她为我们讲了一个故事，以前在英国皇家艺术学院留学时老师给了一个课题项目，可以选择自主完成，或者在全校范围内寻找同学合作。
“我当时的个性非常强烈，觉得互相理解比较花费精力，所以就一意孤行地自己作了。然而最终交付的作品不是很理想，我看到其他人在和跨专业的同学合作过程中碰撞出了很多有意思的火花，这可能是促使我开始转变思维的重要契机，” 她说道。
能够从入行开始就坚定要创立自己的品牌，正是因为王逢陈在创作过程中个人风格鲜明、目标感强烈，甚至有些时候达到 “很自我” 的程度。但真正成为品牌的执掌者后，她需要打开自己的思维，走出以自己为主的舒适圈，进一步思考合作的价值。
“然后我开始寻找一个平衡点。商业品牌寻找独立设计师合作，肯定不想我们按照步就班为其服务，而是希望设计师本身的个性 DNA 能为品牌固有风格上增添全新的创意，进而吸引年轻消费人群，” 王逢陈解释道。
作为一个拥有强烈个性的品牌，她相信挑选契合的合作对象至关重要，这种契合首先体现在双方风格基因中的相似性，以及对创意的开放程度，其次是对目标达成的一致性共识。
Feng Chen Wang x Crocs
图片来源：Feng Chen Wang
Feng Chen Wang x Crocs
图片来源：Feng Chen Wang
接下来，前期的沟通非常重要，这是互相了解对方诉求的过程。“市场固然需要新鲜创意，但‘叫好不叫座’的合作也很难有可持续性地转化，因此与国际品牌的合作正是独立设计师品牌可以学习成熟商业运营体系的重要切口。尽管品牌是拿着某个具体的品来和我们合作，但需要深度沟通来了解这款产品是基于公司整体怎样的产品架构之下，它主要受众是男性女性？是原产品线的延续还是完全创新？” 王逢陈并不排斥商业层面的沟通，她认为明晰合作目标反而能够给予设计师框架之下最大的自由创意度。
而到了创作环节，她相信设计师品牌需要秉持合作精神，掌握好 “保持独立” 和 “不能过于自我” 之间的度：最佳的方案是双方风格的解构、融合、重组出一个全新的创意，兼具双方的 DNA。
以 Feng Chen Wang 2024 秋冬发布为例，该系列从其家乡福建 “茶文化” 中汲取灵感，时装配色反映了制茶过程中的色彩变化，鞋履部分则是与匡威联名推出的 Chuck 70 概念鞋款，其秀场款打造独特可拆卸的 “茶壶鞋底”，与大秀主题巧妙呼应，无疑是一种保留自身风格基础上为品牌赋予新突破的典范。
Feng Chen Wang 2024 秋冬 茶壶元素
图片来源：Feng Chen Wang
当然，更为难能可贵的是许多品牌与 Feng Chen Wang 联名延续了数季。谈及这种长期合作达成的背后，王逢陈觉得最重要的并非将目光盯在市场反馈，而是设计师品牌自身要不断进化，让合作方看到品牌创新的可能性。
“摩登未来是 Feng Chen Wang 的品牌基因，这决定了我们需要不断去吸纳前沿的技术信息来赋予设计新生命，” 她如是解释。比如已经与品牌合作超过四季的 UGG，今年发布的 2025 秋冬系列中，双方的合作鞋款 Tasman Lug 就使用了 3D 打印技术来实现，而王逢陈此前已经熟练将 3D 技术运用于制作品牌的又一代表手袋 “茶壶包”。
Feng Chen Wang x UGG Tasman Lug
图片来源：Feng Chen Wang
事实上，王逢陈多年来一直保持着对新事物的快速学习能力，从疫情期间做了首个元宇宙时装秀，到不久前与我们聊起 Sora 诞生对时尚行业冲击与影响，都让 “摩登未来” 不止停留在风格描述，而成为品牌的愿景主张。
不过在数字化浪潮中，她认为需要保持谨慎的是电商，“线上渠道整体以促销导向，加之流量算法推荐的不确定性，很容易将品牌带入 ‘爆款思维’，长期来看甚至会影响到设计的思考逻辑，这对于以个性为特色的设计师品牌来说是非常致命的，” 她指出目前 Feng Chen Wang 在线上只是作为辅助，市场重心仍然放在线下。
Feng Chen Wang 元宇宙时装秀
图片来源：Feng Chen Wang
在王逢陈看来，“有所坚持、走的稳健” 依然是 Feng Chen Wang 品牌立足于市场的关键，在过去十年中，她认为很界定哪个阶段处于高峰或低谷，整体来看更像是平稳中上升的路径，“我们遇到很多投资机会抛来的 ‘橄榄枝’，也深知快速扩张背后的代价，一旦接受既会丧失掉一部分话语权，也意味着将会受到来自外部市场环境变化的干扰，这些都可能让我偏离做这个品牌最初的想法。”
不久前 Feng Chen Wang 刚在巴黎男装周完成了新一季的展示，如今依然保持着独立的品牌能够以王逢陈可控的范围内稳步成长着，没有过多受到设计师市场消费降温的负面影响。
“我的心态很稳，主要来自于自己做品牌的初心至今很坚定。前面十年算是做铺垫，沉淀下一个十年才是我的起步，我一直觉得我还没有真正开始，” 她笑着说道。
Feng Chen Wang 2026年春夏时装秀
图片来源：Feng Chen Wang
作者 | Evelyn Wang
编辑 | Yiling Pan
