从米兰、巴黎男装周，到哥本哈根时装周、高级定制周，再到柏林，这段时间的时装日程密集而迅速。它们更像是一连串前奏——热身、试探、抛出信号。真正的重头戏，仍然留给即将展开的 2026 秋冬女装季。随着纽约、伦敦、米兰与巴黎依次登场，行业将再次进入为期一个月的高密度发布周期。
回看这些 “前哨站”，它们已经悄然完成了第一轮趋势预演。当这些秀场线索与金球奖、格莱美红毯放在同一时间轴上，再叠加对 2016 年审美语汇的再度回望，以及《呼啸山庄》、“The Moment” 等影片宣传期中愈发大胆、带有叙事性的造型选择，一条清晰的趋势路径开始浮现。
它指向的，并不是某一件爆款单品，而是一种正在回归的整体感——关于廓形如何重建身体轮廓，材质如何承载情绪，色彩如何在怀旧与现实之间找到平衡。
《呼啸山庄》剧照
图片来源：《呼啸山庄》
华丽的浪漫主义
（Opulent Romance）
在 SS26 已经显露端倪的轻盈与空灵，并不会随着季节更替而退场。进入 2026 秋冬，这种气质将被进一步放大——多了一层戏剧张力，也更明确地走向浪漫主义与历史语境的回溯。
某种程度上，这可以被视为一种 “《呼啸山庄》效应”。由 Emerald Fennell 执导、玛格特·罗比主演的新改编版本，在 2 月 13 日正式上映前，已经凭借密集而高调的宣传引发广泛关注，也为这一季的审美氛围提供了直观注脚。
随之而来的，是对 “丰盛感” 的重新拥抱：浓郁而饱满的材质触感，红色与紫色等高饱和色系的回归，以及大量取材于历史服装结构的廓形——蓬松、褶饰、羽毛化的体量设计，重新占据视觉中心。这些已经在现实中上演。
回看玛格特·罗比近期的宣传造型，从巴黎首映式上那件深红色、紧身胸衣结构的天鹅绒 Chanel 礼服，到仿佛被红色颜料浸染过的 Schiaparelli 哥特式蕾丝高定造型，都在反复强调一种信息：FW26 的浪漫，不是轻描淡写的柔美，而是一种带有重量、戏剧性与叙事感的 “奢华情绪”。
从商业角度看，这种趋势指向的并非短暂的造型噱头，而是品牌如何在 “情绪价值” 重新成为消费驱动力的当下，通过材质、廓形与文化叙事，重新定义何谓值得被感知、被记住的奢华。
“我们正在重新转向历史语境的参考——从维多利亚时期的装饰语言，到拿破仑式军装夹克，这些都会在 FW26 中持续放大。” 零售情报公司 EDITED 的零售分析师 Karis Munday 如此判断。
数据已经开始为这种直觉提供支撑。EDITED 的监测显示，FW25 季度中，天鹅绒夹克的门店上新数量同比增长了 35%，而这一趋势预计将在接下来的秋冬季继续延续。值得注意的是，尽管刺绣天鹅绒夹克在整体上新中仍属小众，但其同比增幅却高达 58%。这说明消费者对 “装饰性” “工艺感” 与历史质感重新产生兴趣的直接体现。
披风（cape）的回归，则是另一条线索。它在巴黎男装周与哥本哈根时装周上频繁出现——从 Dior Homme、Anne Sofie Madsen 的秀场，到丹麦街头被街拍人群不断捕捉的造型实践，披风不再只是概念性的存在，而是真正进入了可穿着的现实场景。
Dior 2026 春夏系列 与 Dior Homme 2026 春夏系列
图片来源：Getty Images
“披风这个单品，我们其实已经讨论了很多年，但现在，门店端终于开始出现实质性的增长。” Munday 指出。EDITED 数据显示，2025 年秋季系列中，包含 “cape” 关键词的上新款式同比增长了 217%。
“这个方向最有意思的地方在于，它并不执着于某一个具体的历史风格。” 趋势预测机构 WGSN 的内容经理 Kim Cupido 指出，“我们所借鉴的，是历史与文化中的图案、符号与语汇，而不是对某一种美学的完整复刻。这也意味着，设计不需要被单一时代所束缚。”
披风是 “华丽浪漫” 风潮中一个出人意料的新趋势：在 FW26 系列中，披风的到货量增长了 217%。
图片来源：Getty Images
在色彩层面，红色与紫色等饱和而浓郁的色调，将成为这一趋势的重要支点。它们正被纳入一种被称为 “新中性色（new neutrals）” 的范畴——当消费者一季又一季地减少对黑色的依赖，更大胆的颜色开始承担起 “基础色” 的角色。
EDITED 的数据显示，在欧洲市场，“plum（李子紫）” 相关单品的门店上新数量同比增长了 175%；与此同时，酒红色（maroon）服装的上新规模也几乎翻倍。这并不是短期的审美偏好，而是消费者色彩选择正在发生结构性转移的直接体现。
在趋势预测机构 Heuritech 看来，红色的回归并不令人意外。“红色始终具有现实意义。” 该机构分析师 Frida Tordhag 指出。Heuritech 通过 AI 分析每日数百万张社交媒体图像来预测趋势，其数据显示，在美国市场，胭脂红（carmine red）的可见度预计将从 FW25 到 FW26 增长 9%；而在欧洲，更偏深调的紫红色（purple red）正被视为 “上升中的明星色”，其社交媒体曝光度预计将在同一周期内增长 18%。
Marcjacobs 李子紫手袋
图片来源：Marcjacobs
Bottega Veneta 酒红色皮裙
图片来源：Bottega Veneta
By Malene Birger 胭脂红毛衣
图片来源：Getty Images
Gucci 紫红色行李袋
图片来源：Gucci
图案，则构成了 “华丽浪漫” 趋势的另一条关键支线。Cupido 指出，尤其是在入门级价格带，印花将成为重要的表达方式——“并不是所有产品都可以通过重度装饰、刺绣或珠绣来实现华丽感。”
她观察到，深棕色花卉、室内装饰感图案、围巾式印花与边框印花正在明显增多；与此同时，不同图案之间的混搭也开始被更大胆地运用，花卉与动物纹理共同营造出一种偏向极繁主义的视觉效果。
ZIMMERMANN
图片来源：ZIMMERMANN
蕾丝（Lace）以不张扬的方式回归
作为浪漫叙事中最具象征意义的材质之一，蕾丝已经率先在多个文化现场中现身。从哥本哈根时装周上 Skall Studio、Caro Editions 的秀场表达，到格莱美颁奖礼上 Olivia Rodrigo、Katseye 与 Karol G 的造型选择，蕾丝正在以一种并不张扬、却高度一致的方式回归视野。
Olivia Rodrigo 身着复古 Versace
图片来源：Getty Images
Karol G 身着 Paolo Sebastian
图片来源：Getty Images
Katseye身着Ludovic de Saint Sernin
图片来源：Getty Images
进入 FW26，这一材质将不再局限于晚装或特殊场合，而是被系统性地应用于连衣裙、成衣分件以及配饰之中，它所承载的是一种更成熟的女性表达——在透明与遮蔽、装饰与结构之间，重新定义性感与力量的边界。
图片来源：Skall Studio
图片来源：Caro Editions
趋势机构 Heuritech 预测，从 FW25 到 FW26，蕾丝在社交媒体上的曝光度将显著提升：细腻蕾丝（fine lace）+42%、厚蕾丝（thick lace）+5%、蕾丝细节上衣（lace detail tops）+107%、蕾丝半身裙 +33%、细腻蕾丝连衣裙 +54%、蕾丝裤 +13%。
“蕾丝已经在多季中持续出现，但今年它的相关性尤为突出，” 零售分析师 Munday 指出，“尤其是在关于 2016 年风格的讨论，以及蕾丝吊带裙（lace slip dress）的热议之下。”
EDITED 数据显示，FW25 季度蕾丝单品门店上新同比增长 22%。其中，黑色蕾丝依旧占据主导地位，占 FW25 蕾丝服装售罄单品的近 30%。更值得关注的是，蕾丝装饰边（lace trims）正在成为上衣、裙装与连衣裙的必备细节，门店中 31% 的蕾丝装饰连衣裙最终售罄。
这一趋势的影响，也正在超越服装本身。Pinterest 在其 2026 年预测报告中指出，各类蕾丝配饰的搜索量出现明显上升——腰带（belts）+55%、头巾（bandanas）+150%、蕾丝餐垫（lace doilies）+105%。
权力廓形的演进
过去几季，女装中 “Boom Boom” 式的八零年代廓形持续发酵：消费者青睐权力感十足的造型，而年轻一代则通过夸张的肩部线条和大体量剪裁来营造 “贵气感”。进入 FW26，这种 “体量化权力装” 依旧占据舞台，但廓形与细节上将带来新的变化。
收紧与雕塑化的造型仍在持续发力。哥本哈根时装周上，Anne Sofie Madsen、Taus 与 Caro Editions 的秀场，都呈现了锋利的 80 年代肩型轮廓。
EDITED 数据显示，FW25 欧洲市场中肩垫（shoulder pad）门店上新数量同比增长 29%，这不仅证明了趋势的延续，也显示出市场对大肩线、强结构造型的需求正在稳步放大。
哥本哈根时装周
图片来源：Anne Sofie Madsen、Taus 与 Caro Editions
正如维多利亚·贝克汉姆在其 2025 年纪录片中展示的那样，夸张的颈线正在成为上衣与连衣裙的重要细节——喇叭领、围巾式领口，以及逐渐抬升的立领，都为造型注入了额外的张力。
在 Pinterest 上，“高领夹克”（high collared jacket）的搜索量同比上涨 60%，而象征权力感的配饰，如“粗腰带”（chunky belt），也同步走高（+65%）。EDITED 数据显示，本季喇叭领上衣与连衣裙门店上新增长 41%，FW26 有望继续扩张。
图片来源：Getty Images
与此同时，在强力套装与连衣裙的廓形处理中，一种更柔和、更圆润的体态正在浮现。设计师们正寻找新的方式，让夸张造型不再仅停留于箱型大肩，而是呈现流畅曲线与膨胀线条。
从 Jonathan Anderson 在 Christian Dior 高定 2026 春季系列中的鼓状曲线礼服，到 Hed Mayner 在 Pitti Uomo 上的圆肩套装，都体现出对夸张曲线与 “气泡线条” 的重新偏好，这种风格正在逐步下沉至成衣市场。
Munday 指出：“我们注意到，裙装尤其出现了更多夸张垂褶与茧形轮廓——Stella McCartney 与 Victoria Beckham 的秀场已经给出了明确信号。”
迪奥 2026 春季高级定制
图片来源：Daniele Oberrauch
Hed Mayner Fall 2026 男装
图片来源：The Impression
桶状廓形（barrel silhouettes）尤其引人关注。Munday 继续指出：“这些造型从原本高度方向化的实验感，正在向更广泛的商业可行性转化。” FW25 季度，裤装与牛仔裤中 35% 的桶状裤售罄；同时，鼓型宽松裤（balloon pant）门店上新同比激增 314%，进一步说明市场对体量化、夸张曲线的接受度在快速上升。下低腰（drop-waist）廓形同样表现不俗，秋季上新增长 64%，显示消费者对非传统比例与新型廓形的购买意愿持续增强。
桶状牛仔裤
图片来源：Getty Images
Alaia 鼓型宽松裤
图片来源：Alaia
KITRI 下低腰廓形
图片来源：KITRI
运动智尚（Sportsmart）
运动时尚依旧在秀场上占据主导地位，体育元素对时装的渗透愈发明显。从米兰男装周受米兰与科尔蒂纳冬奥会启发的系列，到寒风中的哥本哈根，功能性外套、雪地靴与雨衣成为主角，再到 2 月 9 日的超级碗红毯，以及即将到来的 6 月世界杯，运动文化与时尚的联系正在加深。
然而 FW26 的运动时尚并非简单复刻运动服。趋势机构预测，本季会出现一种有趣的更新：将女性化单品与高科技功能性服装相融合，形成所谓的 “运动智尚”（sportsmart）风格。
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图片来源：Umberto Fratini / Gorunway.com
WGSN 内容经理 Cupido 解释：“我们关注的是运动美学对日常女性着装的影响，这并非字面意义上的运动服呈现。巴黎秀场上不会每场都有足球球衣，但运动元素会以多种方式渗透到系列中。”
你可以想象功能性时尚的延展——面料更轻盈精致、廓形更加女性化：收腰设计、气泡裙摆、流畅线条的夹克和外套，都将赋予穿着者既动感又优雅的视觉感受。
Balenciaga
图片来源：Balenciaga
从市场角度来看，这种 “运动智尚” 不仅满足了消费者对功能性与舒适感的需求，也为品牌提供了将高科技面料与女性化美学结合的商业机会：运动元素不再是单一功能符号，而成为情绪化、可穿化的风格语言。
Cupido 指出，Balenciaga 最近推出的运动系列便很好地演示了这一趋势：柔软廓形的飞行夹克搭配超长气泡裙——在运动型廓形上注入女性化影响。她表示：“我们预计会看到更多类似尝试，包括柔软廓形、下装荷叶边设计，以及宽腿裤的气泡造型，让浪漫元素渗透进运动美学。”
Balenciaga
图片来源：Balenciaga
Heuritech 的社交媒体数据显示，功能性面料上的新女性化廓形正在快速升温：深 V 上衣 (+47%)、镶边 T 恤 (+38%)、束腰风衣夹克 (+10%) 等单品增长明显，色彩以奶油色 (+9%)、粉彩粉 (+4%) 等柔和色系为主，或搭配精致波点图案 (+35%)。袖型受气泡廓形启发（预计增长 +5%），尼龙面料轻盈透气，配可调节松紧腰绳，实现灵活廓形。
Munday 将这一趋势称作 “技术浪漫主义（technical romanticism）”：将实用主义主题与柔美、浪漫的细节融合。“这一趋势涵盖功能性夹克与外套、叠穿上衣、欧根纱、针织、平针布以及皱褶效果面料。” 她指出，Cecilie Bahnsen x The North Face 合作款便是典型示例：品牌标志性的花卉印花防水外套收腰设计，10 月最新上架三周即售罄，是趋势的清晰参照点。
Cecilie Bahnsen 与 The North Face 的联名是 “sportsmart”（运动机能时髦风）趋势的绝佳例子：将性能装备转译为收腰廓形，并通过有趣的配色呈现。
图片来源：Getty Images
这一浪漫与功能的融合，在男装季已现端倪：Ralph Lauren 将西装裁剪与滑雪服元素结合，Dior 将功能性工装裤与结构化 Bar Jacket 搭配，均展示了运动元素与日常穿着的交融可能。
图片来源：Dior
另一条趋势线则与冬奥会和文化自豪感相关，将文化元素与工艺技术（如珠饰、印花）融入运动服装中。Cupido 补充道：“我们可能会看到运动品牌特别明显地实践这一方向，这些品牌的设计师本就强调文化传承，这是一种自然演进。”
市场对功能性与文化融合的接受度极高：EDITED 数据显示，Ralph Lauren 与由原住民主导品牌 Tópa 的艺术家驻留合作，将传统图案融入工装与帆布单品，其中 71% 款式销售率超过半数，实现广泛售罄。
Ralph Lauren 与由原住民主导品牌 Tópa 的艺术家合作系列
图片来源：Ralph Lauren
棕色的回归与趣味配色（Brown is the New Brown & Playful Combos）
随着微趋势周期放缓，女装趋势整体呈现出比往季更缓慢的演变节奏。在这种背景下，棕色——这一在以往趋势预测中反复出现的经典色——在 FW26 依然占据重要地位。
“过去一年深棕色热度持续走高，其增长速度甚至超过了黑色，” 趋势预测机构 Heuritech 的分析师 Tordhag 指出。进入 FW26，我们可以期待更暖、更亮的棕色调，接近深米色的感觉。
Heuritech 数据显示，多个棕色线上可见度将呈现稳步上升：沙丘米色（dune beige）+4%、麻棕色（hemp brown）+6%、肉桂色（cinnamon）+8%、橡木棕（oak brown）+12%、骆驼棕（camel）+11%、栗棕（chestnut）+17%。
Elsa Hosk身着棕色连衣裙搭配靴子
图片来源：Getty Images
Elie Saab 2025 年秋冬系列
图片来源：Elie Saab
棕色的回归并非保守，而是在 FW26 的调色板中提供了丰富的层次感和温度，也为品牌创造了更多趣味配色的可能——从深浅同色系叠穿，到与亮色、印花的撞色混搭，棕色正在成为既安全又有表现力的 “新中性” 基色。
棕色将在 FW26 继续占据主导地位，不过这一次将更多以更浅的色调呈现，如栗棕色、麻棕色与肉桂色。
图片来源：Getty Images
正如男装秀场已显露的趋势，卡其色仍然是秋季的重要色调。在女装中，“纸板卡其”（cardboard khaki）将成为关键色系。在哥本哈根的 Skall Studio 秀场中已有出现，Heuritech 数据显示，该色调的线上可见度预计将增长 9%。
Tordhag 解释道：“这一趋势被视为卡其色的回潮，属于米黄色系调。我们可以期待它出现在外套上，如西装外套、喇叭领皮夹克，以及剪裁利落的裤装中。”
Skall Studio
图片来源：Skall Studio
与此同时，进入 FW26，丰富且意想不到的色彩组合也将成为焦点——消费者越来越愿意尝试大胆搭配。Munday 指出：“FW25 我们观察到浅蓝与棕色、粉色与酒红色搭配表现良好。但现在，我们看到更敢尝试的组合出现，例如紫色与红色、绿色与黄色，就像 Versace 与 & Other Stories 的宣传视觉中展示的那样。”
Versace
图片来源：Versace
Versace
图片来源：Versace
& Other Stories
图片来源：& Other Stories
& Other Stories
图片来源：& Other Stories
这种现象反映了女性造型中对实验性的更大开放度。消费者越来越追求可循环搭配的投资单品，而不是追逐全新的潮流——她们希望通过重组服饰或配饰，让穿着感受在每一季都保持新鲜感。这也意味着每季趋势更像是对过往季节和情绪的延展与演化，在宏观经济压力下，消费者希望从衣橱中获得更高的 “使用率”。
Cupido 总结道：“如今，女性在寻找可以成为 ‘传家宝’ 的单品。她们希望买到一件能够代表自身风格的单品——就像那件让你闻名的外套一样。这在男装中也很明显。如今的趋势呈现出渐进式、逐步演化的特点，女性可以清楚看到趋势的发展路径，这让她们更有信心去购买一件单品。”
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编辑 | Yiling Pan
