初夏的巴黎，罗兰·加洛斯的红土赛场再次见证了意志、天赋与时间的较量。19岁的米拉·安德列娃（Mirra Andreeva）在女单决赛中登顶，宣告新一代红土力量的到来；男子单打决赛中，德国名将亚历山大·兹维列夫（Alexander Zverev）也终于在火枪手杯的争夺中笑到最后。比赛当然仍是主角。但在这座充满历史感的球场里，另一种同样迷人的叙事，也正在看台上悄然发生。当视线越过底线，望向菲利普·夏蒂埃球场层层铺开的座席，会发现这里早已不只是观赛空间。它像一处更轻盈、更日常的社交现场：没有红毯的强烈姿态，也没有秀场的刻意编排，却自带一种恰到好处的被观看感。2026年的法网看台，像一场初夏巴黎的生活方式切片。电影、时装、音乐、体育与商业领域的面孔在这里自然交汇，网球也在此刻从一项运动，延展为一种关于审美、分寸、社交和生活状态的共同语言。
红土场上的比赛，考验的是球员在极限压力下的判断、耐心与心理韧性；而红土场下的看台，则更像是一场关于分寸感的轻盈练习。法网看台的特别之处，在于它并不鼓励过度用力。这里不同于红毯，不需要盛装到近乎戏剧化；也不同于街拍场景，不必急于用潮流单品证明自己。它更接近一种“穿得刚刚好”的状态：既尊重网球传统，又适合长时间坐在户外观赛；既保持体面，也允许身体在阳光、微风与香槟气泡之间放松下来。
法国网球公开赛的标志性红土场地，也让罗兰· 加洛斯
成为网球世界最具辨识度的赛场之一。
如果说温网更接近英式礼仪，法网看台则带着更明显的巴黎气息。它的时髦并不来自隆重，而来自一种看似不经意的组合。今年罗兰·加洛斯看台上的国际面孔，几乎构成了一部巴黎剧集式的群像。布拉德·皮特（Brad Pitt）与伊内斯·德·拉蒙（Ines de Ramon）并肩出现在女单决赛看台上，两人的造型延续了低调、柔和的夏日气质。皮特以浅色衬衫、宽松长裤与飞行员墨镜亮相，整个人带着不费力的从容；伊内斯则用白色长裙、外套与运动鞋，完成了一种既浪漫又适合观赛的日间装扮。两人没有刻意营造情侣造型，却在色调与状态上自然呼应，像是把“低调约会”穿成了法网看台的最佳注脚。
FIA前主席、联合国道路安全特使让·托德（Jean Todt）
与Meta欧洲前副总裁洛朗·索利（Laurent Solly）
现身罗兰加洛斯球场，观看法国网球公开赛决赛。
莉莉·柯林斯（Lily Collins）与阿什莉·朴（Ashley Park）的出现，则让人很难不联想到《艾米丽在巴黎》的摩登氛围。莉莉没有选择传统意义上轻盈明亮的网球色彩，而是以更有都市感的外套和配饰亮相，让法网看台多了一点巴黎街头的利落。阿什莉·朴则以更舒展、更度假感的方式与她形成互补，两人的同框，也让看台瞬间拥有了剧集之外的现实感。
美国演员莉莉·柯林斯（Lily Collins）与
阿什莉·朴（Ashley Park）同框现身法网看台。
两人因出演Netflix剧集《艾米丽在巴黎》而被观众熟知。
克里斯·派恩（Chris Pine）的白色系造型，则是男士看台穿搭中非常醒目的样本。白色西装、浅色衬衫与复古墨镜，让他看起来像从好莱坞旧电影里走出来的夏日绅士。这样的造型并不复杂，却需要足够的松弛与自信来支撑。
法国演员玛丽昂·歌迪亚（Marion Cotillard）与让·杜雅尔丹（Jean Dujardin）一同亮相罗兰·加洛斯看台，
观看法国网球公开赛。
玛丽亚·莎拉波娃（Maria Sharapova）的回归，则带着另一层意义。作为曾经两度在这里捧起苏珊·朗格伦杯的冠军，她坐上看台时，身份已经从球员转向见证者。深色西装、利落线条与自信姿态，让她依旧保留着运动员的力量感，也多了一份时装人物的成熟气场。
法国演员皮埃尔·尼内（Pierre Niney）
与伴侣娜塔莎·安德鲁斯（Natasha Andrews）
现身巴黎罗兰加洛斯球场。
从“菲董”（Pharrell Williams）到萨尔玛·海耶克（Salma Hayek），从电影明星到时装设计师，从前冠军到商业领袖，法网看台像一个被阳光照亮的交汇点。每个人都不是为了走秀而来，却在观赛这件事中自然完成了自己的风格表达。
法瑞尔·威廉姆斯（Pharrell Williams）现身2026年法国
网球公开赛看台，为红土赛场增添明星光环。
如果说欧洲名流在法网看台上延续的是一种熟悉的文化惯性，那么中国面孔的加入，则让这套网球生活方式变得更容易被中国读者理解和进入。网球生活方式品牌优尼恩（Union）以“与谁同行”为主题，开启了2026法网观赛及网球体验之旅。胡兵、李铢衔James、马吟吟、吴汉坤、周依然以旅行体验官的身份参与其中。他们不仅走进罗兰·加洛斯的看台，也在巴黎当地红土球场亲自挥拍，把观赛、旅行、运动与社交连接成一个完整的生活方式场景。
艺人胡兵、马吟吟、李铢衔James、吴汉坤、周依然
一同出席法国网球公开赛，在看台上感受红土赛场的热烈氛围。
胡兵因热爱而远行，从看比赛到与法国网球传奇雅尼克·诺阿（Yannick Noah）交流，再到开启“学习网球 100 天”的打卡实践，呈现的是一种持续投入的运动精神；李铢衔James在挥拍中感受技术进步带来的快乐；马吟吟则把红土赛场上的专注，转化为一种向内探索的女性状态；周依然让网球靠近年轻人的日常，把它变成轻松交流的媒介；吴汉坤则通过这项运动，寻找人与城市、人与人之间重新连接的可能。
在他们身上，网球不再只是欧洲贵族式的传统消遣，也不是遥不可及的高端社交。它可以是一次旅行中的体验，可以是一次朋友之间的同行，也可以是一个人重新整理身体节奏与生活状态的方式。
今天我们谈论法网看台美学，并不只是谈论谁穿了什么、戴了什么、坐在谁旁边。更准确地说，我们谈论的是一种现代生活方式：如何在热烈的赛事中保持自己的节奏，如何在公开场合里不刻意也不失礼，如何把运动、旅行、社交与审美自然地放在同一个场景里。
玛尔塔·科斯秋克（Marta Kostyuk）
在球场上身姿轻盈，优雅得像位芭蕾舞者。
网球的魅力，也许正在于此。它既有红土场上漫长拉锯的竞技强度，也有看台上安静流动的生活气息。前者让人看见身体的极限，后者让人看见风格的分寸。
所以，当“看台”变成第二赛场，真正吸引人的并不是谁更华丽、谁更昂贵，而是谁能以最舒展、最自然的姿态，坐在初夏巴黎的阳光里，与一场比赛、一个城市和自己的生活状态刚好相遇。
编辑、撰文 / 刘琛洋
新媒体编辑 / 唐子璇
新媒体编辑助理 / 王梓瑜Alison
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