YVMIN尤目：一个小众配饰品牌走向大众的10年

不间断的苹果皮被系成蝴蝶结，它既是耳环、是发箍，也是胸针和项链；用皮筋堆叠的花朵和玩偶，也构成首饰的全新形态，这是YVMIN尤目（以下简称尤目）创立的第10年，创始人之一的晓宇和团队为珠宝注入的“实验性”与“探索性”一如从前。

“上一个系列发出后，彻底引起了我对水果元素的喜爱，于是一下购入了很多泡沫的苹果模型，一边想着怎样把苹果做得特别一边进行着各式实验。从小到大我都不会削苹果皮，但泡沫的质地让我十分轻易就削出了一条不间断的苹果皮，将它拎起来是一条丝带，折叠一下可以系成蝴蝶结，而绕回去又还原成完整的苹果，苹果皮成为了一个理想中的设计原点”，曾经觉得苹果这项元素有些“俗”的晓宇，经过日常中大量的材料测试和想象力练习，又结合动手尝试，再次寻找到了另类的设计视角，并创作出“尤为突出”的单品。

“尤为突出”即为尤目，英文名YVMIN由夫妻档创始人晓宇和李忞各自名字的一部分组成。2012年，大学毕业的晓宇同李忞开始为时装品牌制作秀场配饰，而过去在传统珠宝品牌的实习经历也让她明确自己想做些“不一样”的设计。转折点发生在2014年末的上海时装周，所做产品备受欢迎带来的激励，加上想让此前项目制的“作业”更有延续性，尤目正式在2015年以品牌的形式诞生。

早期的尤目在珠宝之外也会制作服装，这主要由服装设计出身的李忞负责，晓宇偶尔也会做些尝试，但珠宝设计的学习经验让她最开始就连做衣服的逻辑也与此类似，比如她会将带有巴洛克雕花的玻璃盘子摔碎，再将磨平的碎片用作衣服的纽扣，其余部分的设计则越简单越好，这完全不同于寻常服装设计师的制作思路。连着做了几个季度的服装后，问题渐渐显现，一方面在于首饰与服装全然不同的生产流程导致无法共用同一团队，开销一度增加；另一方面系列里的配饰所占比例明显超越服装，因此晓宇与李忞决定先把自己擅长的部分做好。

不做服装以后，学珠宝设计的晓宇和学服装设计的李忞都开始专注于做配饰，但设计思路与个人风格的差异最终都指向一个结果——争执。“我们彼此都想修改对方的东西，也想过很多方法，比较达成共识的是划分系列互不干涉，不过这样效率也不太高”，晓宇解释说。一直到2021年，李忞开始对“生意”产生了兴趣，出去上了一段时间的管理课程回来后，两个人的分工就变得十分明确了——晓宇负责创意设计及产品研发，李忞则接管品牌的运营和管理。自此喜欢想点子的晓宇和思路打开、擅长管理的李忞找到了最完美的平衡。“说来他也算是我的老板”，晓宇又补充道，想好某些点子后，李忞是她的第一个分享者，如果对方觉得妙，她也会觉得加倍的好，反之便要推翻重来。

总是能用创意让人眼前一亮的的晓宇，即使同时进行多个项目似乎也从未有过想不出点子的情况，这还得归因于她的工作方式。常人喜欢将生活与工作分开，晓宇却全然相反，自生活体验浇灌的工作灵感恰恰使她感到轻松，由此出现的状况是，她无时无刻都在观察身边的事物，又随时随地将冒出来的想法落于笔头，无论是家里或是办公桌，四处都堆满了晓宇的速写本，不过她的本子也和大多数人一样，几乎只用了一半，但用了一半的本子偶尔也藏着惊喜。

就在前两天，晓宇随手带了个本子到公司，翻开发现里面的时间刻度还停留在2016年，“像一下子穿越了，出乎意料的是再回看接近10年前的设计稿也还能获得新点子”，她说。于是本子前面记录下晓宇曾画下的隐形眼镜、美瞳与粉饼配饰，往后翻则是她最近因为读到一本讲腊肠犬的故事书绘制的新系列灵感，其中空缺的一角已经被剪下来贴到了moodboard里。维持至今的习惯使得过去的所有灵感几乎都能从小小的本子中找到出处。

扮演着创意总监角色的晓宇热衷于想点子，这之后将设计构想变成产品则是一个线性的过程。“我会先想几个系列故事与概念，并由此思考设计亮点和主要材料，再是材料测试，测试可行的情况下开始设计系列里的key piece（核心单品），接着和设计同事一起衍生更多的单品以填充系列，一个系列大致有200余个单品，核心单品的数量则通常占据1/5。设计完成后，我们会先在公司里用3D打印机打印实物，确定了再发给工厂进行打样，最后就是和工厂里的版师拉齐信息量并制作，一个完整的系列通常需要两到三个月的时间”，晓宇说这是尤目多年摸索下来效率最高，同时也是设计还原度最高的研发方式。

而整个过程里最具挑战性的部分，在晓宇看来便是设计key piece，毕竟核心单品做好了整个系列自然会“不差”，市场也会给予最直接的反馈。“若是做得不好，那么这个系列乃至季度就是表现不佳”，晓宇开着玩笑，面对压力，她选择最笨的办法——多做，同时预留充足的准备时间。与国外那些成熟的品牌一样，看似轻轻松松完成的系列，实则都经过了大量的筛选和取舍。

一年两个季度的系列研发以外，如今的尤目也收获了许多外部合作，项目最多的时候，晓宇和团队需要同时发布4个系列。如此强度的工作量之下，尤目仍旧可以做到每个季度都有一些亮眼的单品，这既是对创意的反馈，也是品牌能够持续走下去的缘由。

 · 2015年 · 

睫毛与鼻涕系列

尤目最早期的系列

 · 2017年 · 

电子女孩系列

尤目收获的“第一桶金”系列

 · 2020年 · 

 涟漪系列

令尤目销量激增的一个系列

 · 2021 · 

 乐园系列

融入品牌标志性玩偶元素的经典系列，

同时也是品牌至今销量最好的一个系列

提及至今尤目营收最好的单品，晓宇回想起来也觉得挺奇妙的，2018年的时候，她们出过一个名为电子女孩的系列，其中有个设计是半框眼镜，奇妙在于原以为不会有太多人买的单品却迎来了些“意外”。“那时候我们接到了某个东欧国家的订单，因为一些文化因素，当地人在着装上都被要求遮面，全身上下只露出眼睛。后来恰好在instagram上有一位当地的名人购买了这款眼镜并且发在社交媒体里，我们就立刻收到那个国家最大的电商平台下的巨大的订单，大概一个月内交付了几千件”，晓宇的话语间带着些不可思议，眼镜的单价也不算便宜，起初她还差点以为遇到了骗子，发现是真的后不禁感叹“世界之大”。

相比起这类偶然的“意外”，经年累月的历练让尤目在单品销量的预测上越来越贴合实际，特别是从搭档李忞接管品牌的运营以后，从设计的受欢迎程度到产品的数量深度及生命周期，“押题”式精准度已经可以达到70%，加之试验出来最为高效的生产线与明星的青睐，尤目的生意越做越大。

然而生意上的起色对于拥有女老板身份的晓宇而言并非意味着压力减轻了，恰恰相反，这引发了她过去很长一段时间的内心挣扎。“从始至终我一直都在追求小众，总爱做一些不太大众的设计，选一些不太大众的颜色，我觉得这很酷，也希望别人看到尤目的第一反应是觉得酷。生意好起来之后，我开始犹豫要不要好好赚钱”。大概是所有国内外小众品牌都会面临的选择，晓宇坦言自己想通了，“我想先赚钱，与其去找投资，不如以这种方式自己投资自己”。

做出选择意味着转变，但不是一种舍弃。在过去，晓宇将自己眼中的珠宝配饰归为三个词组——可以独立完成的、小众的、充满想象空间但又没那么卷的；多年后，答案变成了——我可以做好的、具备以小见大属性的、仍有待探索的。尤目的10年也见证着晓宇的成长，她慢慢学会如何将自己喜爱的“小众”做得更贴合“大众”，“小众不只代表着设计风格，作为整个产品线里很小的部分，设计之外，产品架构、定价系统与受众群体都是变得大众的一环”。若是用外形奇怪、在晓宇看来算是小众的苹果皮配饰设计举例的话，放在从前，她大概真的会去到一个苹果园里，将农夫作为模特，为配饰拍摄出原始、野蛮与泥泞的视觉，如今她不这么做了，取而代之的是拍一些更容易引起大家共鸣的广告。

拥有更为“大众”视野的尤目，在当下并不能称之为好的市场环境中收获了一众愿意为之买单的消费者。总结下来，晓宇觉得公司做得最对的大概还有两件事，首先是坚持没有融资，“其实每个阶段都有人来问，但出于品牌目前的状态，我们还是希望自己先把东西做好，而不是接受赞助后变得非常商业化”，很自然的，创意本身也使得尤目走得更加长远。

从完备的配饰生产模式到对创意先行的坚持，经过13年的成长历程，如今的晓宇找到了最适合自己、同时也是效率最高的工作模式，而尤目也随之找到了最“对”的那条路。

关于以后，晓宇想做的是让尤目可以在国际上的发展更为成熟，“希望大家在提及国际上的配饰品牌时，可以有尤目的一席之地”。前不久，她刚从巴黎时装周的订货会回来，得知尤目被更多人知道的同时，尚且明白还有很多人不知道，“我觉得我们有能力把这个事做好”，晓宇带着很多的信心，准备好与尤目一同寻找更广阔的天地。

Editor：xinyue  |  Vision：yuyuweiwen

 图片均来源于YVMIN尤目