米兰特辑|无出其胜:AD&吴滨探访揽胜全球孤品杰作——“泰河之珠”

安邸AD

发布于:2026-05-11

摘要:米兰设计周,吴滨带我们去了揽胜Range Rover“Traces”(印迹)主题展。










揽胜Range Rover携手伦敦空间设计工作室Storey Studio,为2026年米兰设计周呈现在地装置艺术——“Traces”(印迹),该装置坐落于米兰市中心的梅拉维格里画廊(Galleria Meravigli),致敬集精湛工艺、非凡创意与个性表达于一身的揽胜专属高端定制服务。

吴滨坐着揽胜Range Rover L460带我们在米兰“逃离”了片刻!他说:“我们去个不一样的地方”——揽胜Range Rover“Traces”(印迹)主题展。展览本身便是一种无声的“Traces”,又或者是一张时间的拓片。设计在经典与当代、艺术与设计之间延流转与延续,这种对时间与工艺、色彩、纹样、材质的掌控与致敬,一直是揽胜Range Rover引领者的一种特质。虚左以待、无出其右。引领,从始至终都是揽胜Range Rover的核心基因。揽胜Range Rover全球董事总经理Martin Limpert在展览开幕时说:“we don't follow,we are leading”。所谓“无出其胜”,大抵便是如此吧。

当揽胜Range RoverL460驶过Porta Nuova区的天桥,其后米兰最著名的现代建筑“垂直森林”赫然在目,似乎在默默低语和提醒人们,最繁忙的生活亦需要一份自我的呼吸。

对于设计师吴滨,“Traces”(印迹) 远非一次简单的展示,而是一次顺势的抽离,一个可自由呼吸的GAP。揽胜Range Rover于吴滨亦如此,像一位随时准备赴约的特别老友。它让东方和西方、传统与当代、设计与艺术可以在同一语境中被观看和讨论。它也用沉淀了半世纪的经典与风骨,工艺、气场与格调的极致凝练,经得起岁月推敲,扛得住时光审视的咏叹调,让“无出其胜”成为了一种具象的存在。一种叙事本身。那种近乎无限的Bespoke私人定制,让车成为承载生活的专属藏品。一件私人“博物馆”,一个移动的第三空间和心之所向的理想国。

吴滨,无间设计创始人、设计总监。AD100获得者。设计师吴滨坐在揽胜Range Rover L460内,看着闪过的米兰市景,在意大利街道的穿梭中不经意间打开了一条时空隧道与缝隙,与上海在某一刻开始交融。

就像揽胜Martin Limpert说的那样,揽胜Range Rover2026米兰设计周呈献的《印迹》“是一封真挚的请柬” ,深入其中可以领略那种以至臻匠艺为灵魂的个性化叙事。“这绝非一个流程,而是一场深邃的情感共鸣,由记忆的微光、地域的灵气,与生而为人对美那份本能的向往,共同雕琢而成。”


在米兰市中心的梅拉维格里画廊(Galleria Meravigli)伦敦空间设计工作室Storey Studio用戏剧化的三个篇章,融合空间叙事、原创影像、委托艺术与定制声景,为每一位观众呈现出了一场关于设计、艺术、工艺的匠心之旅。Traces无处不在。

揽胜Range Rover专属定制的孤品杰作——“泰河之珠”2026米兰设计周全球首发。


在生活中,吴滨是一位爱车、且热爱驾驶的人。当他的情结延伸至盖塔诺·内格里大街的Galleria Meravigli,一场关于不同领域与设计语言的深度对话开启了。如果说他自己的艺术装置作品《奥庭》的艺术表达是一场空间的流动叙事,那么揽胜Range Rover “Traces”(印迹)展览,则是一场关于“转场”的深度叙事。对于设计师的吴滨而言,GAP可以是那辆带有自我印记的车,一个可以使其开往自由之地的可移动的专属岛屿。


揽胜Range Rover便是将这份抽象的GAP意境,凝练成可驰骋、可栖居、可珍藏的移动私域。它早已超越代步座驾的范畴,是历经岁月沉淀、具备收藏价值的顶奢藏品,是身份底蕴与审美格调的具象载体。更是用揽胜Range Rover持续深化SV Bespoke的高定构筑起只忠于本心的精神孤岛。那个被珍藏在内心深处的过渡地带和最奢侈的自由之地是当代高阶人群独有的精神自留地,也是心底至高奢侈的留白。更是自我的叙事。

吴滨在揽胜Range Rover2026年“Traces”(印迹)主题展览中。“记忆与色彩”展区像一场场电影的脚本,在屏幕和镜面墙之间一幕幕登场,与影片色调同步流转,将整个空间温柔包裹于一场静谧而动态的色彩诗篇之中。它揭示了揽胜一以贯之的哲学:色彩,是地域灵魂的显影。

在这场由记忆与色彩、记忆与纹样、记忆与材质的三个连续空间构成的游历中,我们得以在不同时间、五感的间隔里重塑感知。在第一篇章记忆与色彩中,由电影制作人Felipe Sanguinetti执导的专属影像,以四面投影结合环周镜面,构筑出一座无限延伸的视觉回廊。色彩,在这里成为了记忆的载体。无处不在的镜面象征着揽胜Range Rover专属定制服务在色彩上的无限可能。

在“记忆与纹样”主题区,这些受Hvass & Hannibal、Lisa Rampilli、Petra Borner与Jules Julien画作启发的珍品,陈列于内嵌于立柱的香槟金镜面展柜内,无尽镜像折射出深邃的艺术层次。

刻意压低的屋顶,让“记忆与纹样”所在的空间骤然收拢,将视线聚焦于如珠宝般精致的刺绣艺术品中。Hvass & Hannibal、Lisa Rampilli、Petra Borner与Jules Julien四位艺术家以米兰的四季意象与城市为灵感,创作了春、夏、秋、冬的主题插画。并在揽胜Range Rover内部刺绣工匠和定制材料团队的协作下,将每位艺术家的两幅插画转化为精致的刺绣作品。米兰四季的印象被转化为指尖可触的针脚,这种对手工痕迹的极致推崇与保留,本质上正是揽胜Range Rover在为冰冷的工业文明留出一道充满温情的缝隙。

展览中陈列的这枚别针是苏格兰爱丁堡老牌珠宝商Hamilton & Inches,与先锋时尚品牌Le Kilt设计师Samantha McCoach的联名作品。它以苏格兰文化符号“泰河珍珠”为灵感,打造了一款兼具传统与先锋风格的苏格兰裙别针。

当步履最终抵达铺满石子的“记忆与材料”空间时,这种对叙事的致敬在满身珠光的新车“Pearl of Tay”(泰河之珠)上达到了情感的归宿。为了还原苏格兰泰河中那些关于稀有珍珠的记忆,展区地面被铺设得如同河床,伴随着砂砾的声音与光影的色温,参观者仿佛经历了一次跨越地理的转场。


吴滨也不禁感叹:“展览中那些带有记忆纹样的刺绣,以及承载着文化遗产的物品,它都不只是静态的展示,而是将时间地域和工艺叠合在一起,让痕迹以一种更具体的方式在被看见和感知。”

空间通过光线质感、色温、脚下砂砾的触感与声音等感官体验,去还原苏格兰河流的意境——展览里的珍珠正是车辆设计灵感的来源。所有元素结合在一起,构建出一个有故事感的场景。

座驾本身的每件物品均甄选单一材质制成,与苏格兰的壮阔景观和及百年传统匠艺深刻共鸣。

整个空间被塑造为一个由视觉、触觉、听觉立体塑造的场景中:地面铺陈黑色砾石,天花板悬垂着莹润的珍珠母贝波纹饰片。为了呼应新车的主题,爱丁堡的Bard画廊策划了一组由14件苏格兰手工艺品组成的藏品展陈——这些作品以当代视角,深深植根于当地的风景、材质与传统之中。真是一场艺术、设计、技艺与现代生活的共鸣,奏响得是全球首发孤品杰作新车——“Pearl of Tay”(泰河之珠)的主题曲。

整个空间被塑造为一幅可步入的意见画卷,两侧的镜面陈列柜中,静谧呈现着由爱丁堡传奇艺廊Bard精心甄选的艺术藏品。FLAX GATHER是由Susie Redman于2025年创作而成。作品以纸纱与亚麻手工编织而成,并将柳枝与亚麻籽织入织物,以塑造整体结构。

名为SGIAN-DUBH的作品来源是苏格兰传统服饰中的标志性配饰。由Ellis Mhairi Cameron2024年创作完成。这件作品是高地仪式服饰中的“黑刀”的再创作,由珠宝师卡梅伦与刀匠西蒙·马耶合作打造,采用不锈钢镶嵌钻石工艺制成。

双色珠光漆面、珠宝级细节与晕染刺绣,这些工艺细节并非单纯的装饰,而是对“珍珠”意象的转译,也是揽胜Range Rover定制系列对“极致个性化”的具象表达——每一处细节都凝结着跨领域协作的匠心,呼应了“记忆与材质”的核心主题,也在用独一无二的特性彰显其个人身份、个性与人生故事。如果说空间的最高境界是留白,那么对于一台车而言,“定制”便是那片最珍贵的白。它意味着设计在工业的尽头止步,将剩余的叙事权完全交还给个人的生命印迹。揽胜Range Rover从来不止于设计与工艺,它承载的,是人独有的生活方式与自我叙事。


所谓无出其胜,从来不只是无可比肩的顶级造诣和稀缺难得的传世价值,而是握有随时奔赴自由的底气;在喧嚣拥挤的世界上,始终保有一份不被稀释的自我。一种顶级生活方式的笃定选择。

身处静谧的空间中,触摸着“泰河之珠”珍珠一般的表面,吴滨仿佛进入了喧嚣米兰的留白之境,被涌现出的设计灵感包围着。

吴滨说:“通过一辆车让人去感知世界,并呈现其在不同文化与环境中持续演进的一个过程。这种演进也是让车本身在实践中不断地被使用、被理解、并被再定义的一种过程。”


在揽胜Range Rover定制的座舱里,吴滨也不再是那个需要应对全球媒体的设计大师,而是一个在私密疆域中重新找回自我的行者。真正的奢华,是拥有在喧嚣中随时“离场”的能力。我们需要的不止是一台车,更是一件随身携带的“精神藏品”。在一段路途的尽头,我们终将抵达内心的未至之境。世间万般风光,终究,无出其胜。

Nicholas Rolls,捷豹路虎高级空间设计师,揽胜Range Rover米兰“Traces”(印迹)主题大展空间主创。



“Traces ”(印迹)展览主题是如何构思的?你如何看待和诠释它?

本次展览的创作原点,根植于揽胜Range Rover专属高端定制的品牌内核,本质是一场双向奔赴的创意对话。揽胜Range Rover专属定制的精髓,在于与用户建立深度联结,读懂每个人的生活渴求、内在向往,以及渴望通过座驾传递的自我表达。


我们从这份定制共创关系出发,追溯每个人独有的人生经历、生活记忆与过往体验。最终,将揽胜Range Rover定制从抽象的创作理念,转化为一座可步入、可沉浸、可感知的实体艺术空间,让定制的温度与故事,全部容纳于展览之中。



记忆与材质展区:揽胜Range Rover专属定制的孤品杰作——泰河之珠于米兰设计周隆重亮相。泰河之珠车身呈现出柔和的紫调,这种双色调渐变效果,需要耗费数十个小时,全程纯手工完成。这辆座驾的每件物品均甄选单一材质制成,且与苏格兰的壮阔景观和及百年传统匠艺深刻共鸣。



展览分为三大篇章,空间叙事逻辑与设计思路的是?

整场展览遵循循序渐进的空间叙事,通过氛围差异化打造沉浸式情绪递进:第一篇章·记忆色彩,源于揽胜Range Rover定制配色服务:可依托私人专属物件,精准复刻专属色调。空间利用镜面折射打破物理边界,以有限场地,营造色彩无穷、延伸无尽的视觉意象,诠释定制的万千可能性。


第二篇章·静谧细节。空间氛围趋于柔和,地毯铺陈放缓节奏,压低层高打造私密场域。将视线全部聚焦于精工刺绣作品,如同品鉴珠宝一般,放大揽胜Range Rover定制中细腻入微的手工美学,感受方寸之间的匠心。


第三篇章·场景语境

不刻意复刻实景,而是借由光影色温、砂砾触感、环境声场,还原苏格兰河流的自然意境。车辆设计灵感源自此间天然珍珠,以多元感官融合,构建人与自然、座驾与旷野共生的沉浸式场景。



爱丁堡传奇艺廊Bard精心甄选的14件在地藏品在“Traces”印迹展览中依序展出,与“泰河之珠”相映成辉。



展区大量运用镜面设计,创作巧思是?

镜面与光学折射,是契合揽胜Range Rover品牌基因的设计语言。


回溯1970年代初代揽胜Range Rover诞生之时,设计美学盛行电影镜头感,讲究光影质感、画面层次。而揽胜Range Rover品牌自始至终,都主张以座驾为媒介,望向世界、感知世界。我们便借镜面、玻璃、光影折射,赋予整场展览电影叙事感,沉淀为品牌独有的视觉标识。同时,镜面象征无限延展的定制可能,拓宽空间尺度;当观者映照于镜中,便达成人与艺术、用户与品牌的对望对话,呼应揽胜Range Rover定制“双向共创”的核心。


记忆与色彩展区,Felipe Sanguinetti执导的专属影像以四面投影结合环周镜面,构筑出每一段旅程最精彩的缤纷之色。



汽车对人们来说是一个特殊的空间,介于工作与生活之间,就像一个过渡地带或GAP。您如何看待汽车空间在现代生活中的这个GAP意义?

这恰好契合揽胜Range Rover一贯的品牌美学:简约克制,内敛高级,诠释当代进阶奢华。置身车内,所有需求都被妥帖安放,氛围归于平静与松弛。汽车不仅是代步工具,更是穿梭于职场与家庭之间的精神缓冲地带。


而揽胜Range Rover所追求的,便是以移动室内空间的姿态,款待每一位驾乘者。这份温柔、安宁且充满归属感的空间质感,与本次展览设计一脉相承。无论是揽胜Range Rover与用户之间有温度的定制对话,还是展览层层递进的空间动线,核心都在于陪伴、款待与治愈,以简约纯粹的美学,托举日常。



第三篇章“记忆与材质”中,车、原石、天然材质与手工印迹等汇聚在一个空间,是如何让工业设计与自然、人文match起来的?

这是一场极具张力的美学对话:一边是揽胜Range Rover利落干净、简约精致的工业车身线条,一边是原生质朴、充满野性温度的自然材质。正如揽胜Range Rover驰骋山野,座驾精工与自然旷野本就相生相融。我们将车辆视作独立设计艺术品,置于原生自然语境之中。


与此同时,刻意保留清晰的手工创作痕迹,传递人文温度。揽胜Range Rover高端定制从不止于精密科技,更多工序依托匠人手工雕琢:如同新车研发阶段的油泥模型,皆由手工反复打磨。这份不可复刻的手工质感,正是揽胜Range Rover定制不可替代的内核。


由艺术家Jules Julien创作的《春》在揽胜Range Rover团队的协助下制作成刺绣作品。Jules Julien说:“首先浮现在我脑海中的,是湛蓝天空下的紫色紫藤。当年我为设计周前往米兰时,阿姆斯特丹的春天还带着几分羞涩,可一到米兰,这些花便开得铺天盖地,像一团团色彩在空中浮动,庆祝晴日的回归。”



空间设计与车辆内饰设计的对话中,最看重材料、纹样等哪些特质?

我们始终持续迭代皮革、织物、纹样、特殊饰材与装饰工艺,不断拓宽内饰定制的创作边界。所有设计落地,都始于深度沟通,贴合用户心中理想的专属座舱模样。现场陈列的定制饰带,便是最好印证:即便非原生车用设计,也可融入内饰之中,彰显揽胜Range Rover定制无边界的创作自由度。


泰河之珠车身呈现出柔和的紫调和珍珠白双色,内部则搭配优雅的珍珠白内饰,波浪纹样,呼应着泰河的水波,也呼应着泰河珍珠的圆润弧度,同时还有精致的珍珠主题纹样,刺绣过程极其繁复,需要花费大量时间,一针一线慢慢堆叠。



当下创作者不断延伸体验式创作边界,如何看待体验艺术、沉浸式展览的发展趋势?

如今大众对于审美、艺术、奢侈品的需求,早已超越表层观感,渴望建立更深层、更共情的精神联结。人们对空间氛围、沉浸式体验、情感价值的要求愈发严苛。揽胜Range Rover作为高端汽车设计先行者,始终坚持跨界携手顶尖策展人与创意创作者,融合多元艺术思维。


这与定制理念同频:无论是艺术创作,还是车辆定制,顶级作品永远诞生于创意共创之中,依托双向对话,沉淀扎实且有温度的美学表达。



视频部分

出品人 | 路遥 Yoyo Lu

监制 | 田海凤 Windy Tian

导演 | 沈焕卿 Ezio Shen

平面摄影师 | 向文 Wen Xiang

制片 | 赵颖颖 Yingying Zhao

执行制片 | 王思婷 Siting Wang

摄影指导 | 闫超 Yan Chao

副机位 | 王一迪 Dino Wang

摄影大助 | 杨振铎 Zhenduo Yang

后期剪辑 | 优素 YOUSUP

编曲 | 史嵩昊 SeungHew

制作 | 壳子工作室 KEZI STUDIO

外联|于昊楠 Harry

视觉设计 | 郑舒宁 Shuning Zheng

翻译 | 彭奕华Eva Peng


平面部分

摄影 I 向文 Wen Xiang 、袁锋

部分图片源自 I 揽胜Range Rover

撰文 | Cecile

编辑 |田海凤 Windy Tian

外联|于昊楠 Harry

视觉设计 | 舒宁、Molly

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